Скачать книги жанра Изобразительное искусство
Часы – это основной символ времени, но так было не всегда. До массового распространения часов художникам приходилось выкручиваться, указывая на это иными символами.Когда часы перестали быть диковинкой, тоже возникли проблемы: образ-клише перестал восприниматься сам по себе.Сегодня хороший повод поискать изображения часов на полотнах художников и поразмышлять, что это могло бы значить…
Издание посвящено жизни и творчеству Николая Рериха, художника редкого дарования, который сумел утвердить в живописи свой оригинальный пластический язык и обогатить теорию цвета собственным пониманием и практическим опытом. Критики считали его художником, «непохожим ни на кого». Рериху удалось соединить в себе рассудочность учёного, выразительность живописца, проникновенность литератора и прозорливость провидца. Он, во многом, так и остался загадкой – как для тех, кто находился с ним в непосредственном общении, так и для тех, кто не имел такой возможности, но пытался осмыслить его феномен. Мы не ставим задачей разрешить эту загадку, но предоставляем фактический материал, свидетельства и суждения современников, чтобы читатель смог самостоятельно оценить вклад Николая Рериха в мировую культуру и развитие общественной мысли, а также осознать значение и масштаб его личности.
Представляю вам коллекцию из 8 (+1) цветочных рисунков-антистресс, посвященных самому весеннему празднику – 8 марта, международному женскому дню! В этот день стоит поздравить самых любимых женщин на свете – наших мам – милой и трогательной открыткой, раскрашенной своими руками. В книге представлены советы по подготовке к печати и оформлению готовой открытки, чтобы ваше творчество было максимально комфортным, а также примеры подписей, которые можно написать на обороте готовой открытки, чтобы вам было легче найти правильные слова для выражения своих чувств. Книгу можно скачать совершенно бесплатно, потому что я хочу помочь вам сделать этот весенний праздник волшебным и запоминающимся! Порадуйте своих мам творческим подарком!
Генрих Вёльфлин (1864–1945) – один из самых влиятельных искусствоведов в мире. Первый сформулировал основные понятия, приемы и задачи изобразительного искусства в целом и Западной Европы в частности.
Книга «Основные понятия истории искусства» – главный труд автора, которому он посвятил полжизни. На примере работ эпохи Ренессанса и стиля барокко Генрих Вёльфлин показал образ искусства нового времени. От Гоббема до Рёйсдаля, от Боттичелли до Креди, от Микеладжело до Рембрандта и Рубенса – именно классические мастера и их бессмертные творения, по его мнению, дали толчок рождению современного искусства.
Что такое линейность и живописность? Как отличить глубину от плоскости? Возможно ли добиться абсолютной или относительной ясности? На эти и другие вопросы Генрих Вёльфлин отвечает в книге «Основные понятия истории искусства», опираясь на такие шедевры как «Весна» Боттичелли, «Тайная вечеря» Да Винчи, «Вид Дельфта» Вермеера, «Ночной дозор» Рембрандта и целый ряд великих полотен.
В формате a4.pdf сохранен издательский макет.
В этом сборнике собраны рассказы о природе, красивое описание местностей, времён года в различное время суток. Погружение в эту книгу, чувства того, что написанное можно увидеть сейчас перед глазами – главная мысль её создания.Художник – Оксана Кретова.
Игорь Викторович Долгополов (1917–1991) – заслуженный деятель искусств РСФСР, искусствовед, писатель, просветитель, главный художник самого популярного в советское время журнала «Огонек». Ученик А. Дейнеки, он был личностью поистине масштаба Джорджо Вазари, человеком, всю жизнь создававшим единый образ мирового искусства. Его очерки о великих творцах, собранные позже в книги «Мастера и шедевры», при жизни автора печатались огромными тиражами.
Написанные в легком стиле, с необыкновенным чутьем и подлинным талантом, они представляли собой увлекательные рассказы, в которых ярко раскрывались характеры и творческая манера художников, подробно описывались их всемирно известные полотна. В настоящей книге читатель встретится с импрессионистами, а также их предтечами и последователями. Это Эжен Делакруа, Жан Франсуа Милле, Оноре Домье, Эдуард Мане, Фредерик Базиль, Эдгар Дега, Пьер Огюст Ренуар, Винсент Ван Гог, Поль Гоген, Антуан Бурдель. Издание дополняет биографическая статья, посвященная Игорю Долгополову, а также репродукции его собственных живописных и графических работ.
Книги петербургского искусствоведа Александра Викторовича Степанова, посвященные искусству эпохи Возрождения, неизменно пользуются любовью читателей. Помещая творчество прославленных мастеров Ренессанса в широкий исторический и культурный контекст, автор находит новые, неожиданные ракурсы для каждого из них, благодаря чему произведения, за которыми за многие века существования закрепился статус хрестоматийных, вдруг обретают шанс быть увиденными и переосмысленными заново.
В третьей книге, посвященной искусству эпохи Возрождения, автор рассматривает творчество мастеров основных национальных художественных школ Западной Европы XV—XVI столетий – Яна ван Эйка, Мемлинга, Босха, Брейгеля, Дюрера, Кранаха, Штосса, Гольбейна, Гужона, Эль Греко, Хиллиарда и других великих мастеров Возрождения.
Книга А. В. Степанова обладает универсальностью в лучшем смысле этого слова: в то время как динамичное, увлекательное повествование будет интересно самому широкому читателю, академическая глубина исследования помещает ее в один ряд с работами крупнейших мировых специалистов в области искусства эпохи Возрождения.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Силен – наставник и спутник Диониса, бога вина и разгула. «Пьяный Силен» американского философа и арт-критика Моргана Мейса начинается с анализа одноименного полотна Питера Пауля Рубенса, чтобы затем превратиться в завораживающее исследование философского пессимизма, проходящее сквозь века: от блеянья козла, раздираемого на части в древних мистериальных культах, до «Рождения трагедии» Фридриха Ницше,– от катастрофы бронзового века и Троянской войны до Второй мировой. Эта книга, беззастенчиво мрачная и смешная одновременно, придется по душе всем любителям искусства и рассуждений о предельных вопросах человеческого бытия.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Погрузитесь во вторую часть раскрасок из волшебного мира зачарованных животных – 32 детализированных картинки высокого качества готовы целый месяц помогать вам снять стресс и проводить время за приятным творческим процессом. В книге вы найдете подробные рекомендации по печати, а также необычные идеи по оформлению готовых рисунков и созданию личного дневника приятных воспоминаний. Среди зверей в этом выпуске есть летучая мышь, кошка, слон, медведь, лисица, кенгуру и многие другие!
Сборник "Аллитерация лиц" полностью состоит из стихотворных посвящений самым разным людям (включая исторических персон), а также героям античной мифологии. Таким образом среди адресатов не только современники, которых автор знал или знает лично, но и представители минувших эпох, вызывающие у Андрея Мельникова желание вступить в виртуальный диалог или выразить свое отношение к их творческому наследию и исторической роли. Кроме стихов книга содержит несколько картин автора.
Данная книга подготовлена командой международного проекта Arts and Fashion. Целью «Энциклопедии Современного Искусства. 100 мастеров XXI века» является продвижение современного искусства и талантов России на международной арене.
Таланты даются самым разным людям. В этом рассказе мы посмотрим на мир, полный красок глазами юного художника-аутиста. Много моря, много чувств и много красок.
В этой книге собраны тексты, которые были написаны рукой Исаака Ильича Левитана и тех, кто захотел сохранить свои воспоминания о нем. Задача этого издания – предложить читателю возможность погрузиться в мир одного из самых известных русских художников.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
Метод разработан автором, для тех кто хочет научиться рисовать, делать быстрые наброски, вести дневник в картинках. Рассчитана на новичков. Тех, кто только начинает учиться, но нужны подсказки на пути. Содержит много скетчей-набросков для вдохновения.Книга рассказывает личную историю автора, которая вдохновляет на ежедневное творчество. Содержит ряд упражнений по правополушарному рисованию. Которое способствует раскрытию творческих способностей любого человека, имеющего желание рисовать. Сжато и емко собраны все основные законы и правила рисования, для того чтобы начинающий смог получить полное представление о предмете изучения. Отличается от подобных книг по рисованию тем, что написана простыми словами, содержит главу по психологии творчества – как преодолеть барьер страха начать. А также здесь уникальная методика и подход автора, которая имеет за плечами опыт более 27 лет. Не смотря на трудности был пройден длинный путь, который сформировал личность художника, преподавателя.
Литературный критик и искусствовед, идеолог русского модернизма Аким Львович Волынский в своих блистательных искусствоведческих трудах искал непостижимый гиперборейский идеал. Творчество Волынского повлияло на Льва Толстого, Николая Бердяева, Василия Розанова, Дмитрия Мережковского и многих других. Данная книга публикуется впервые -по рукописи, которая целый век оставалась неизданной, пролежав в неопубликованных архивах около ста лет.
Живописные шедевры Рембрандта – это не только виртуозное владение светотенью. Творческое наследие легендарного голландца следует рассматривать не с чисто технической, а с идейной стороны.
Удалось ли Волынскому разгадать загадку Рембрандта? Вы сами ответите на этот вопрос, познакомившись с замечательной работой выдающегося критика и искусствоведа начала XX века.
Издание предназначается для искусствоведов, студентов художественных вузов и читателей, интересующихся историей отечественной искусствоведческой мысли.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Он был всемирно признанным чудаком – в полном соответствии с его целью будоражить и эпатировать, возмущать и восхищать публику. Создавая свои многочисленные картины, он играл со зрителем, предлагая разгадывать символы или находить изображения, возникающие из соединения разобщенных фигур. Он считал, что «в наше время, когда повсеместно торжествует посредственность, все значительное, все настоящее должно плыть или в стороне, или против течения». Имя ему – Сальвадор Дали.