Основные понятия истории искусства с комментариями

Генриха Вёльфлина можно по праву назвать одним из самых знаменитых и влиятельных историков искусства. Его работы блистательно подводят итог длительному процессу становления истории искусства как самостоятельной научной дисциплины.

«Основные понятия истории искусств» – его фундаментальный труд, который увидел свет в 1915 году, но, как это ни удивительно, и по сей день не утратил своей актуальности.

Разработанный Вёльфлином метод формально-стилистического анализа произведений искусства подарил искусствознанию его собственный, не заимствованный из смежных областей научный инструментарий. Вот уже более ста лет «аналитический метод» Вёльфлина лежит в основе подготовки искусствоведов всего мира, а достаточно легкая и ясная манера изложения его сочинений и потрясающая эрудиция автора делают эту книгу увлекательным чтением для всех, кто интересуется искусством и хочет научиться смотреть на него сквозь профессиональную оптику.

В настоящем издании «Основные понятия истории искусств» впервые публикуются в новой редакции классического перевода Адриана Франковского.

В книге «Кое-какие отношения искусства к действительности» собраны работы, объединенные интересом к репрезентационному ресурсу современного искусства. К тому, как оно выстраивает отношения с жизнью, улавливает дух времени, ощущает себя при смене социальных контекстов, реагирует на идейную и событийную фактуру реальности.

Как критик и интерпретатор, автор обладает редким даром вживания в конкретику художественного процесса. Его конек – портретная эссеистика. «Словоохотливый взгляд» (Бланден Кригель) автора побуждает зрителя к самостоятельной навигации в пространстве современного искусства.

Нейрографика – волшебная палочка, необходимая каждому современному магу, психологу, коучу, бизнесмену для быстрого решения задач. Нейрографика, как верный интимный друг, поддержит каждую женщину в ее чувствах и желаниях. Наше инстинктивное стремление понять себя, выразить свои эмоции нейрографика воплощает с первых шагов ее применения. Метод завоевал уже сердца со всего мира. Книга знакомит с молодым методом и его принципами. Рисуя, меняем себя и мир. Рисовать просто.Нейрографика доступна каждому в любое время, нужно лишь взять бумагу и карандаш. Не требуется уметь рисовать, простая готовая технология сама приведет вас к искомому решению. Нейрографикой можно изменить за час чувства на более счастливые, проявить силу, найти смыслы и удовлетворение, наедине с собой войти в осознанность, убрать из жизни конфликты и ограничения. Это эффективный метод управления жизнью. Вы не зависите ни от кого, чтобы подарить себе массу удовольствия. Посмотрите сами, на что способна нейрографика.

Искусственный интеллект открывает беспредельные новые возможности по созданию оригинальных художественных творений, которые, безусловно, могут быть востребованы обществом. В данной книге представлен каталог ярких и реалистичных обворожительно прекрасных женских портретов, созданных искусственным интеллектом. Давайте вместе с вами ознакомимся с этими оригинальными творениями.

Часы – это основной символ времени, но так было не всегда. До массового распространения часов художникам приходилось выкручиваться, указывая на это иными символами.Когда часы перестали быть диковинкой, тоже возникли проблемы: образ-клише перестал восприниматься сам по себе.Сегодня хороший повод поискать изображения часов на полотнах художников и поразмышлять, что это могло бы значить…

Издание посвящено жизни и творчеству Николая Рериха, художника редкого дарования, который сумел утвердить в живописи свой оригинальный пластический язык и обогатить теорию цвета собственным пониманием и практическим опытом. Критики считали его художником, «непохожим ни на кого». Рериху удалось соединить в себе рассудочность учёного, выразительность живописца, проникновенность литератора и прозорливость провидца. Он, во многом, так и остался загадкой – как для тех, кто находился с ним в непосредственном общении, так и для тех, кто не имел такой возможности, но пытался осмыслить его феномен. Мы не ставим задачей разрешить эту загадку, но предоставляем фактический материал, свидетельства и суждения современников, чтобы читатель смог самостоятельно оценить вклад Николая Рериха в мировую культуру и развитие общественной мысли, а также осознать значение и масштаб его личности.

Книга посвящена описанию творческих биографий выдающихся художников, определивших историю, традиции и эстетику изобразительного искусства, начиная с древних времен и вплоть до наших дней. Героями книги являются Рублев, Джотто, Брейгель, Босх, Леонардо да Винчи, Дюрер, Тициан, Эль Греко, Веласкес, Пуссен, Рембрандт, Вермеер, Каналетто, Гойя, Делакруа, Сезанн, Врубель.

Книга предназначена для заинтересованного читателя, стремящегося к пониманию живописи.

Откройте для себя мир чакр – семи энергетических центров, которые влияют на ваше здоровье, настроение и внутренний баланс. Эта книга поможет понять, как работать с энергией своего тела, улучшить самочувствие и найти гармонию. Вместе с увлекательными знаниями вы сможете раскрашивать изображения чакр, что делает процесс обучения живым и интересным. Идеально для тех, кто хочет повысить уровень энергии и развить духовность.

Автор книги Карина Помазан – художник и куратор галереи "Artist Community"

«Авторский стиль для художника» – это путеводитель по внутреннему миру творца. Эта книга не о техниках и не о трендах. Она – о глубине. О том, как услышать свой голос, выразить себя через живопись и найти форму, в которой ты будешь настоящим.

Что такое стиль – привычка или откровение? Почему мы застреваем в подражании? Как превращать случайность в узнаваемость, простоту – в силу, боль – в выразительность? Здесь собраны размышления, главы-эссе, практики и истории художников, прошедших путь от подражания к подлинности.

Ты найдёшь темы о страхе быть «не тем», о силе молчания в композиции, о телесности мазка, о символах как языке подсознания, об интуиции, ошибках, внутреннем акценте и эмоциональной выразительности. А также – вдохновляющие главы о Ван Гоге, Пикассо, Поллоке, О’Киф, Кало, Малевиче и других мастерах, чьи стили стали голосом эпох.

Основной целью изучения дисциплины "Рисунок" на II курсе художественно-графическом факультета педагогического вуза является формирование у студентов способности к изображению головы человека графическими средствами с натуры и по представлению. В программу включены также задания, формирующие элементарное умение изображать фигуру человека и фигуры животных по представлению, а также способность передавать это умение учащимся общеобразовательных и художественных школ. Эту часть программы можно рассматривать как базовую для дальнейшего изучения пластики фигуры человека на 3, 4 и 5 курсах. В книге использованы уникальные авторские разработки, авторские методические таблицы и студенческие рисунки.

Оригинальная и доступная методика, представленная в книге, позволяет любому желающему научиться на базовом уровне рисовать фигуру человека по памяти и по представлению. Знание пропорций и своего рода чувство пропорций художнику необходимы. Не менее важно освоить на практике возможности изображения разнообразных и осмысленных движений фигуры. Но если не уделять этому особенного внимания и времени, такие качества вырабатываются долго и трудно. Первая часть книги содержит подробные предварительные сведения, вторая представляет собой серию пошаговых инструкций для построения фигур в разнообразных движениях. Преподавателям рисунка представленный материал поможет проводить теоретические лекции, сочетая их с мастер-классами. Вместе с тем заниматься по книге начинающие художники или студенты могут и самостоятельно. Усвоенные приемы построения фигуры будущие педагоги изобразительного искусства с успехом применят на занятиях в общеобразовательной или художественной школе.