Искусство эпохи Возрождения. Нидерланды, Германия, Франция, Испания, Англия

Книга является продолжением известного исторического романа «Порт-Артур» и рассказывает о судьбе героев после окончания Русско-японской войны и до 1916 г. В центре повествования супруги Звонарёвы, Борейко, Блохин, Вася Зуев и другие герои.

Для широкого круга читателей.

Книга является продолжением известного исторического романа «Порт-Артур» и рассказывает о судьбе героев после окончания Русско-японской войны и до 1916 г. В центре повествования супруги Звонарёвы, Борейко, Блохин, Вася Зуев и другие герои.

Для широкого круга читателей.

Александр Авдеевич Степанов – мастер дыхательной гимнастики, лектор городского Клуба эндогенного дыхания. Четырнадцать лет практикует дыхательные упражнения, шесть лет обучает дыханию на тренажере Фролова и «Самоздраве».

Александр Степанов представляет мастер-класс дыхания по Фролову – самый эффективный и доступный метод безлекарственного лечения и укрепления здоровья. Не имеет никаких противопоказаний и возрастных ограничений. С помощью этой методики автор поправил свое здоровье, развил память и вернул физические силы в 69 лет!

Всего 20 минут занятий в день позволят вам:

– излечить любые заболевания, в том числе «неизлечимые»;

– повернуть вспять биологические часы;

– усилить мощность энергетики;

– освободить сознание и подсознание от энергетического «мусора»;

– преуспеть в жизни и вырастить здоровых детей и внуков.

Раскройте тайну активного долголетия!

Роман «Порт-Артур», один из лучших исторических романов советской литературы, посвящен русско-японской войне 1904 – 1905 гг. Используя огромный документальный материал и личные наблюдения, автор рассказал в нем правду о героической многомесячной обороне крепости Порт-Артур, художественно-достоверно выписав образы русских патриотов – адмирала Макарова, генералов Белого, Кондратенко, многих офицеров и солдат.

Роман «Порт-Артур», один из лучших исторических романов советской литературы, посвящен русско-японской войне 1904 – 1905 гг. Используя огромный документальный материал и личные наблюдения, автор рассказал в нем правду о героической многомесячной обороне крепости Порт-Артур, художественно-достоверно выписав образы русских патриотов – адмирала Макарова, генералов Белого, Кондратенко, многих офицеров и солдат.

Александр Авдеевич Степанов – мастер дыхательной гимнастики, лектор городского Клуба эндогенного дыхания. Четырнадцать лет практикует дыхательные упражнения, шесть лет обучает дыханию на тренажере Фролова и «Самоздраве».

Александр Степанов делится своим опытом лечения хронических болезней и возрастных недугов при помощи дыхательной гимнастики:

– гипертония, ИБС, аритмия, тахикардия, инфаркт, инсульт;

– сосудистая дистония, мигрень, головные боли, бессонница;

– бронхиальная астма, хронический бронхит;

– остеохондроз, артроз;

– заболевания ЖКТ;

– диабет.

Дыхательные гимнастики, в том числе дыхание на «Самоздраве», – самый эффективный и доступный метод безлекарственного лечения и укрепления здоровья, как физического, так и душевного. Не имеет никаких противопоказаний и возрастных ограничений. С помощью лечебного дыхания автор укрепил свое здоровье, улучшил память и вернул физические силы в 69 лет!

ДОРОГИЕ РЕБЯТА! В этой книге вы встретите множество персонажей которые научат вас быть добрыми и веселыми. А красочные иллюстрации позабавят вас. Надеемся, что наша книга доставит вам немало приятных минут.

Как архитектору приходит на ум «форма» дома? Из необитаемых физико-математических пространств или из культурной памяти, в которой эта «форма» представлена как опыт жизненных наблюдений? Храм, дворец, отель, правительственное здание, офис, библиотека, музей, театр… Эйдос проектируемого дома – это инвариант того или иного архитектурного жанра, выработанный данной культурой; это традиция, утвердившаяся в данном культурном ареале. По каким признакам мы узнаем эти архитектурные жанры? Существует ли поэтика жилищ, поэтика учебных заведений, поэтика станций метрополитена? Возможна ли вообще поэтика архитектуры? Автор книги – Александр Степанов, кандидат искусствоведения, профессор Института им. И. Е. Репина, доцент факультета свободных искусств и наук СПбГУ.

Издание посвящено жизни и творчеству Николая Рериха, художника редкого дарования, который сумел утвердить в живописи свой оригинальный пластический язык и обогатить теорию цвета собственным пониманием и практическим опытом. Критики считали его художником, «непохожим ни на кого». Рериху удалось соединить в себе рассудочность учёного, выразительность живописца, проникновенность литератора и прозорливость провидца. Он, во многом, так и остался загадкой – как для тех, кто находился с ним в непосредственном общении, так и для тех, кто не имел такой возможности, но пытался осмыслить его феномен. Мы не ставим задачей разрешить эту загадку, но предоставляем фактический материал, свидетельства и суждения современников, чтобы читатель смог самостоятельно оценить вклад Николая Рериха в мировую культуру и развитие общественной мысли, а также осознать значение и масштаб его личности.

Игорь Викторович Долгополов (1917–1991) – заслуженный деятель искусств РСФСР, искусствовед, писатель, просветитель, главный художник самого популярного в советское время журнала «Огонек». Ученик А. Дейнеки, он был личностью поистине масштаба Джорджо Вазари, человеком, всю жизнь создававшим единый образ мирового искусства. Его очерки о великих творцах, собранные позже в книги «Мастера и шедевры», при жизни автора печатались огромными тиражами.

Написанные в легком стиле, с необыкновенным чутьем и подлинным талантом, они представляли собой увлекательные рассказы, в которых ярко раскрывались характеры и творческая манера художников, подробно описывались их всемирно известные полотна. В настоящей книге читатель встретится с импрессионистами, а также их предтечами и последователями. Это Эжен Делакруа, Жан Франсуа Милле, Оноре Домье, Эдуард Мане, Фредерик Базиль, Эдгар Дега, Пьер Огюст Ренуар, Винсент Ван Гог, Поль Гоген, Антуан Бурдель. Издание дополняет биографическая статья, посвященная Игорю Долгополову, а также репродукции его собственных живописных и графических работ.

Selling your paintings online, sooner or later, you will figure out all the technical aspects. And you will get tired of the endless number of websites, theories, reviews, articles, galleries, promises, and offers. But you won't get answers to your questions about what to do in your specific situation. And how it relates personally to you. It's discouraging, isn't it? That's exactly what this collection of the most popular posts from an art dealer during 2017-2021 in a closed community for supporting artists and sculptors is about. The main topic of discussion in this group, starting with online sales of paintings and sculptures. Impressions, stories, reflections, comments. Chapters can be read in any order. The complete updated version based on "How to Sell Paintings – 1" and "How to Sell Paintings – 2".

«Как смотреть как художник» – это книга, которая поможет вам сделать ваше зрительное восприятие мира более тонким, чутким и глубоким. Она предлагает взглянуть на мир глазами художника, для которого всё вокруг – источник идей и вдохновения.

Эта книга будет интересна тем, кто стремится развить свои творческие способности и сделать искусство неотъемлемой частью своей жизни. Вы сможете использовать идеи из этой книги, чтобы обогатить своё понимание мира, превратить обычные наблюдения в увлекательное путешествие и открыть для себя новые смыслы и представления.

В книге освещаются разные аспекты жизни и творчества Николая Константиновича Рериха, великого художника, мыслителя, выдающегося общественного деятеля, ученого, путешественника, просветителя. Его грандиозный общественно-культурный проект Пакт Рериха и Знамя Мира, посвященный защите культурных ценностей, раскрывает возможности деятельного воплощения в социальную материю высокой философии культуры и чрезвычайно актуален в современном мире. Этот проект, как и вся его деятельность, опирался на философское учение Живой Этики. Его Центрально-Азиатская и Маньчжурская экспедиции были многозначны и нацелены на решение множества задач, лежащих в историческом и внеисторическом времени. Его научная деятельность, начиная от археологии и заканчивая междисциплинарным проектом Института гималайских исследований «Урусвати», до сих пор служит концептуальным и методологическим источником для заинтересованных ученых. Будучи путешественником и художником, Н. К. Рерих создал свои уникальные геокультурные образы Европы, Индии, Срединной Азии и России, которые раскрывают их глубинные историко-культурные смыслы.

"Кто пишет историю искусств?" – это не просто книга, а размышление художника и искусствоведа о скрытых механизмах, формирующих представление о прекрасном. Кто определяет, что станет шедевром, а что – исчезнет в тени? Влияет ли на искусство вкус, деньги, власть – или всё сразу? От Медичи и папских заказов до NFT и частных фондов XXI века – эта книга показывает, как эстетика переплетается с идеологией, а творчество – с рынком.

Автор ведёт читателя через века художественного меценатства, раскрывая истории тех, кто стоял за кулисами великих шедевров – меценатов, кураторов, коллекционеров, институций. Это исследование о том, как рождаются каноны, как изменяются роли художника и зрителя, и почему сегодня искусство стало не только объектом вдохновения, но и стратегическим ресурсом.

Эта книга – для тех, кто творит, кто смотрит, кто спрашивает. И для тех, кто хочет видеть в искусстве не только формы и цвета, но и власть, выбор, свободу.

Эта книга представляет собой полное руководство по созданию персонажей и анимации в 3D для художников и аниматоров. В ней вы найдете подробные инструкции и советы по созданию реалистичных и выразительных персонажей, а также техники анимации, которые помогут вам оживить их. Книга охватывает все этапы создания персонажей и анимации, от концепции до финальной реализации, и включает в себя примеры и иллюстрации из реальных проектов.

Методическое пособие с иллюстрациями и пошаговыми схемами о рисовании на воде в технике эбру. Это сборник практических рекомендаций по работе с материалом, инструментом, созданный на основе многолетнего опыта. Книга дает возможность самостоятельного изучения и освоения приемов эбру (посмотри – прочитай – нарисуй) в связи с доступностью их изложения и принципом «от простого к сложному».

Сборник может стать как справочным материалом для мастеров, так и методическим пособием для педагогов дополнительного образования. Любую тему можно развить и составить собственную программу. Алгоритмы и рисунки представленных работ можно использовать как основу для создания серьезных произведений, так и для простого детского творчества. Также книгу могут использовать родители с детьми для семейного творчества. Пособием удобно пользоваться как практическим руководством непосредственно во время рисования, так как некоторые рекомендации могут быть непонятными, если при этом параллельно не работать с материалом.

Некоторые важные моменты и термины, а также описание возможных ошибок, на которые нужно обратить внимание, собраны в отдельные главы, что добавляет удобства в обучении. Осваивать книгу можно и с конца, но выполнять более сложные элементы значительно интереснее, когда рукой уже освоены простые. Хотя везение в эбру (когда все сразу получается) – частое явление. Итак, красивого и интересного освоения эбру!

Он был всемирно признанным чудаком – в полном соответствии с его целью будоражить и эпатировать, возмущать и восхищать публику. Создавая свои многочисленные картины, он играл со зрителем, предлагая разгадывать символы или находить изображения, возникающие из соединения разобщенных фигур. Он считал, что «в наше время, когда повсеместно торжествует посредственность, все значительное, все настоящее должно плыть или в стороне, или против течения». Имя ему – Сальвадор Дали.

Брифы? Какие брифы? Почему промпты – это новая валюта.

Помнишь, как раньше? Клиент присылает бриф. Или ты сам его пишешь, пытаясь предугадать все нюансы. Там тебе и целевая аудитория, и УТП, и референсы, и «чтобы было не так, как у конкурентов, но похоже». Целая философия, порой. И потом ты сидишь, ломаешь голову, как из этого вороха слов вытащить суть и превратить ее в нечто осязаемое.

А теперь представь: ты говоришь с машиной. Не в смысле «разговариваешь с компьютером», а в смысле, что ты даешь ей очень четкие инструкции, и она генерирует тебе результат. Мгновенно. Или почти мгновенно. Это и есть промпт. Это не просто «напиши текст». Это «напиши текст в стиле Оскара Уайльда, про старый зонтик, который мечтал стать космическим кораблем, для аудитории 30-45 лет, с юмором, 500 слов, и чтобы в конце была неожиданная мораль». Чувствуешь разницу? Изображение обложки создано при помощи нейросети от Сбера Кандинский