Скачать книги жанра Изобразительное искусство
Творчество – глоток свежего воздуха, открывающий дверь в рутине повседневности к источнику бесконечного познания себя и мира. Это нелёгкий путь принятия себя таким как есть – ищущим, пробующим, ошибающимся, несовершенным, но идущим и живущим, как чувствуешь, учась у мира многообразию красоты творения, чувству меры, цельности, единству, открытости. Веря в то, что всё получится, даже если и ни сразу, но ты всё равно будешь ближе на шаг к своей цели. Пусть и не возможно отобразить то, что хочешь на 100%, так как мерность мира и видения выше, чем «инструмент» отображения и ограниченность нашего мышления. А чувства вообще выходят за все мыслимые представления… Поиски средств выражения дают толчок выходить за рамки привычного Ошибка в творческом процессе, чаще всего – ключ к новому повороту, главное относится к процессу, как к игре. Все в этом мире проявление игры света и тени…. Лист белоснежной бумаги таит СТОЛЬКО несказанного!
Погрузитесь в волшебный мир зачарованных животных – 32 детализированных картинки высокого качества готовы целый месяц помогать вам снять стресс и проводить время за приятным творческим процессом. В книге вы найдете подробные рекомендации по печати, а также необычные идеи по оформлению готовых рисунков и созданию личного дневника приятных воспоминаний.Среди зверей в этом выпуске есть летучая мышь, кошка, слон, медведь, лисица, кенгуру и многие другие!
Артбук включает в себя избранные работы Сантьяго Карузо за 2002–2017 гг. – как самостоятельные картины, так и иллюстрации к произведениям Г. Ф. Лавкрафта, Р. Чамберса и других авторов. Погрузиться в творческий мир Сантьяго Карузо помогают его стихотворения и эссе, в которых автор размышляет об источниках своего вдохновения.
Найдите свою внутреннюю силу льва с антистрессовой книжкой-раскраской, созданной специально для взрослых. В книге представлена 31 (+1) особенная – львиная – мандала – хватит на месяц! По мере заполнения каждой страницы личная книжка-раскраска будет становиться уникальным визуальным отчетом о вашем прогрессе и трансформации. Следуя предложенным в начале книги рекомендациям, к концу месяца вы не только создадите собственный красочный личный дневник, полный уникальных картин, но и узнаете о себе много нового, проведете время наедине с собой и снизите уровень стресса.Для лучшего опыта даются советы по подготовке мандал к печати, раскрашиванию и идеи по использованию готовых работ.
Кто он мастер света и тени, живописец Божией милостью, уроженец Ташкента и житель Петербурга – художник Сергей Опульс? "За меня говорят мои картины" любил повторять маэстро, но рассказывал он также образно и поразительно, как и писал. В книге собраны ответы Сергея Опульса на вопросы зрителей, корреспондентов газет, радио и ТВ с 2009-2021 г. Составитель этой книги: арт-менеджер и вдова живописца. Для широкого круга читателей, интересующихся искусством и жизнью "богемы" начала 21 века.
Перед вами – книга знаменитого цикла «Мастера и шедевры» заслуженного деятеля искусств РСФСР, писателя, просветителя, главного художника журнала «Огонёк» Игоря Долгополова о выдающихся мастерах изобразительного искусства.
Благородный Ренессанс, вернувший человечеству античные идеалы, и изысканное, эмоциональное барокко открыли миру удивительных художников, настоящих гениев живописи.
В настоящей книге читатель встретится с бессмертными творениями Сандро Боттичелли, Леонардо да Винчи, Микеланджело Буонарроти, Рафаэля Санти, Эль Греко, Питера Пауля Рубенса, Рембрандта ван Рейна, Яна Вермеера Делфтского, Томаса Гейнсборо, Франсиско Гойи. Пройдет по страницам их жизни, почувствует их гений и откроет заново блистательные произведения живописи.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Отправьтесь в захватывающее путешествие в эпоху Возрождения, где встретитесь лицом к лицу с четырьмя выдающимися личностями: Никколо Макиавелли, Эразмом Роттердамским, Джордано Бруно и Леонардо да Винчи. Через изложение их идей и жизненных путей открывается философский дух времени, когда мир избавлялся от средневековой тьмы и открывал новые, светлые горизонты мысли, науки и искусства.
Эта книга не просто представляет исторический обзор. Она представляет собой погружение в умы четырех великих личностей, оставивших неизгладимый след в истории человечества. Вы узнаете, как их идеи сформировали современное мировоззрение и получите ключ к пониманию многих аспектов современной культуры и науки.
Эта книга подходит для всех, кто интересуется историей философии, культурой Возрождения и вкладом талантливых личностей в развитие человеческой цивилизации. Она предназначена для тех, кто ищет вдохновение в жизненных историях выдающихся людей.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Продолжение серии сборников автобиографических рассказов автора о жизни, любви в ярких красках души художника.
Дарк-арт – одно из ключевых направлений в визуальном искусстве. Правильно выстроенный нарратив может рассказать целую историю, напугать зрителя и вызвать мурашки по коже. В этом сборнике 18 российских художников расскажут о том, как они создают макабрические сюжеты, поделятся историями о своем творческом пути, источниками вдохновения и профессиональными секретами.
Как женщины меняют лицо уличного искусства? От дерзких граффити до впечатляющих муралов – их творения наполняют поверхности городов по всему миру силой, красотой и социальной значимостью.
Через интервью и примеры работ эта книга проливает свет на творческий путь и уникальный стиль 24 самых известных уличных художниц, среди которых Annatomix, чьи муралы напоминают оригами, потрясающие воображение краски Maya Hayuk и ни на что не похожие работы Olek, облачившей в вязаные полотна целые дома. Их истории разнятся, но каждая оказала мощное влияние на современную культуру и репрезентацию женщин в мире стрит-арта.
Погрузитесь в удивительный мир уличного искусства через страницы этой книги!
Даже если человек не считает себя верующим христианином, в своей жизни он постоянно сталкивается с евангельскими сюжетами и образами, так как они вот уже более двух тысяч лет питают культуру многих народов. Именно поэтому без знакомства с Евангелием нам не будут понятны не только настенные росписи храмов или содержание икон, но истинный смысл картин выдающихся художников прошлого и настоящего.
Предлагаемое издание облегчит знакомство с основными сюжетами и действующими лицами Евангелия, а произведения искусства известных и анонимных художников сделают этот процесс более интересным. Расположение материала в хронологической последовательности, а также необходимые комментарии и пояснения позволят составить целостную картину евангельской истории, получить информацию о ее главных действующих лицах.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Главные герои книги – двенадцать животных земли, воздуха и моря: от грозного кита до изящного белокрылого журавля, от гибкого гепарда до застенчивого жирафа – вместе прокладывают непрерывный путь через всю историю искусства: от поздних античных мозаик Аквилеи, выложенных на заре христианства в IV веке, до ярких перформансов Йозефа Бойса. Параллельно в книге рассказывается о Джотто, Леонардо да Винчи, Кацусику Хокусае, Эжене Делакруа и многих других. Цель этой книги – показать, что присутствие животных необходимо не только для экосистем и мира природы, но и для самых глубоких и фундаментальных аспектов человеческой культуры и искусства.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Повествование о жизни рыжей кошки Мася и художницы Ма идет от лица кошки. Рассказ идет в виде переплетений двух линий: реальной жизни Маси в доме Ма, познания видимого предметного мира и другого мира Запареллель невидимого и загадочного, который создает художница на своих полотнах. В книге в качестве иллюстраций использованы картины художницы Ивановой Светланы Николаевны (Master Sulamith).
Рыжая кошка – умная и своенравная, художник Ма – строгая и трудоголик, они пытаются ужиться вместе, принять недостатки друг друга.
Автор дает надежду, что те, кто ушел от нас, не покидают нас, возвращаются к нам в другом теле или в другой жизни, потому что любовь вечна.
Книга подойдет как детям, подросткам, а также для совместного чтения взрослых и детей.
«Искусство критики: Как разбирать и понимать произведения» – это путеводитель в мир критического мышления и анализа, предназначенный для всех, кто стремится не только глубже воспринимать искусство, но и выражать свои мысли четко и убедительно. Автор приглашает читателя в увлекательное путешествие от истоков критики до её современного применения в цифровую эпоху.
В первой части книги раскрываются основы критического мышления: что такое критика и как она отличается от субъективных суждений. Во второй части детально разбираются инструменты и методы анализа – от формального до контекстуального. Третья часть посвящена различным типам критики, включая академическую, журналистскую и критики в социальных медиа.
Практическая часть книги научит вас разбираться в произведениях искусства, литературы, кино и музыки, развивая навыки аргументированного письма и обсуждения.
Откройте для себя удивительный мир, в котором наука и искусство пересекаются, раскрывая тайны творчества через призму психологии. «Психология искусства: Творчество глазами науки» – это увлекательное путешествие в глубины человеческого разума и его взаимодействие с искусством. Автор проводит читателя по сложным извилинам истории и теории, иллюстрируя, как искусство формирует наше восприятие и эмоции. Узнайте, что делает произведение искусства красивым, какую роль играют эмоции в творческом процессе и как искусство влияет на психическое здоровье.
Эта книга исследует креативность в ее многих формах – от картин и музыки до современных цифровых технологий. Разделы, посвященные нейропсихологии и искусственному интеллекту, откроют новые горизонты понимания искусства в эпоху технологий. В конечном счете, автор приглашает вас взглянуть на искусство как на средство саморазвития и путь к преобразованию сознания, предлагая уникальное видение будущего, в котором искусство играет центральную роль.
Анализ красоты – книга по теории искусства, написанная рукой художника-новатора, провозгласившего основой творчества каждого настоящего художника природу, живую красоту в ее разнообразии и движении. Уильям Хогарт адресовал свой своеобразный труд не только художникам-профессионалам, но и всем почитателям красоты в жизни и искусстве. Своим собратьям по кисти автор дал практические советы, основываясь на собственных творческих исканиях и опыте уже зрелого художника.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.