Скачать книги жанра Кинематограф / театр
В современном мире видеоконтент стал неотъемлемой частью нашей жизни. От социальных сетей до кинопроизводства, умение создавать высококачественные видеоролики является важнейшим навыком для любого, кто хочет эффективно передавать свои идеи и эмоции. "Энциклопедия Видеомонтажа" – это всестороннее руководство, которое охватывает все аспекты видеомонтажа, от основ до самых продвинутых техник. Книга предназначена для начинающих и профессионалов, желающих улучшить свои навыки и staying в курсе последних тенденций и технологий в области видеопроизводства.
В книге "Магия 3D" вы узнаете о процессе создания визуальных эффектов и анимации в кино и видеопроизводстве с помощью 3D моделирования. От базовых принципов до продвинутых техник, эта книга предоставляет полное руководство по созданию реалистичных и захватывающих визуальных эффектов. Вы научитесь работать с популярными программами 3D моделирования, создавать сложные модели и анимации, и интегрировать их в свои проекты.
В книге «Поиски себя» автор описывает как стал режиссером.
Воспоминания из детства, школы. Документы времени – письма к сестре в которых сложный период в жизни – уход из военной академии. Первая любовь. Служба в армии. Мечта изучать физику. Неудачное поступление в МГУ. Увлечение поэзией – из «физиков» в «лирики». Работа на «Казахфильме». Поступление и учеба в ЛГИТМиКе. Все это сформировало необычную личность, режиссера-документалиста.
Как написал известный кинорежиссер В.В. Орехов: «Дочитал твою исповедальную повесть с огромным удовлетворением. Ты, не только режиссер, поэт, но и отличный прозаик! Мастерски выстроена композиция, архитектоника рассказа с вкраплениями мыслей великих, переписки с сестрой, создающих, емкость повествования. И, конечно, покоряет сам искренний, порой простодушный рассказ о трудном поиске своей дороги, когда человеческая биография превращается в судьбу. А еще восхищают великолепные стихи, в которых вся жизнь живой души! Браво, брависсимо, Владимир!!!»
Сегодня без умения «делать видео» – уже никуда. Это почти, как не уметь писать и считать до 10.
В этой книге я коротко и емко описала самую необходимую грамматику и технологии создания различного видеоконтента. Прочитав ее, вы сможете работать перед камерой, снимать отличные кадры даже смартфоном, создавать рекламные ролики и документальные фильмы.
Делать видео профессионально не так сложно, как кажется, а возможности экранного контента огромны…
Киноповесть представляет собой тонкий ироничный отклик на классический сюжет но-вогодней киноленты Эльдара Рязанова, однако при этом переосмысливает и актуализиру-ет проблемы, заложенные в оригинале.
Герои оказываются в новогодний вечер в круговороте комических и драматических со-бытий и в финале, преодолевая препятствия, делают шаг к подлинности, даря надежду на то, что даже в мире, заполненном товарами и виртуальными эмоциями, возможны насто-ящие чувства.
Язык киноповести лёгкий, наполненный живыми диалогами, что делает её актуальной и привлекательной для широкой аудитории. Сценарий богат на драматичные и комичные повороты, которые заставляют задуматься над глубокой моральной и философской подо-плёкой происходящего.
Киноповесть «Ирония судьбы, или Идите в баню!» станет удачным и своевременным об-ращением к зрителю, напоминая о необходимости оставаться верными истинным человеческим ценностям, даже если окружающий мир упорно диктует обратное
Что делать со шквалом идей? Как перестать прокрастинировать и взяться за проект? Как не выгореть и доделать все до конца? Хочешь воплотить свою идею в реальность, но боишься, что результат будет недостоин замысла? Ответы на эти и другие вопросы ты найдешь внутри. А также более ста практических советов, диагностические вопросы и уникальный метод для создания твоих историй.
Сергей – талантливый абитуриент театрального института. Он, вместе с друзьями, хочет поступить в театральный институт. Им это удаётся. Процесс обучения и поиска работы очень сложен. Влюблённости, интриги, подставы, драки и взяточничество. Кто из них сможет выбиться в большое искусство? Что для этого придётся сделать?
Человек способен на многое, если захочет. Но ещё важно оказаться в нужном месте в нужное время. Поддавшись зову сердца, героиня находит смысл жизни, друзей, любовь. А уж кем она будет для вас: фанаткой, другом, врагом,– решайте сами. Так ли нужны эти ярлыка близким по духу людям? Можно ли судить человека за привязанность к искусству?
Книга Павла Финна «Кино после Сталина» посвящена истории советского кинематографа 1953-1985 годов. Это портрет эпохи и личное повествование, поскольку автор является участником и свидетелем многих описываемых событий.
Действующие лица этой книги – выдающиеся художники кино: Сергей Эйзенштейн и Михаил Ромм, Марлен Хуциев и Геннадий Шпаликов, Андрей Тарковский и Андрей Кончаловский, Элем Климов и Лариса Шепитько, Сергей Параджанов и Кира Муратова, Вадим Абдрашитов и Динара Асанова…
«Кино после Сталина» – это еще и история власти, галерея образов тех, кто руководил советским кинематографом. Менялось кино, и вместе с ним эволюционировало общественное сознание.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
В историческом романе Александра Сегеня «Кремлевское кино» весьма необычный главный герой – советский кинематограф. На протяжении тридцати лет с середины 1920-х до начала 1950-х годов он претерпевает значительные изменения, под пристальным вниманием главного зрителя Страны Советов – Иосифа Сталина – идет его становление благодаря заботам видных деятелей: наркома кино Бориса Шумяцкого, а затем первого и единственного в истории министра кинематографии Ивана Большакова. В орбите советской киноиндустрии вращаются знаменитые на весь мир режиссеры Эйзенштейн и Александров, Довженко и Герасимов, братья Васильевы и Пырьев, а также целый калейдоскоп актеров: Орлова, Черкасов, Ильинский, Жаров, Раневская и многие другие.
Книга будет интересна самому широкому кругу читателей.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Легендарный спектакль «Женитьба», поставленный Анатолием Эфросом в 1975 году в Театре на Малой Бронной, – признанный шедевр театрального искусства второй половины XX века. Автор предлагает проследить историю создания спектакля: от возникновения замысла – через репетиции – к премьере, чтобы понять, как это было сделано, но что еще важнее – зачем. Эта книга – об открытии новых театральных смыслов в известной пьесе Гоголя, о режиссерской трактовке, сделавшей этот спектакль культурным феноменом, неотделимым от общественного и эстетического контекста своего времени. Центральная часть исследования – реконструкция спектакля, восстановленного по различным материалам: режиссерскому экземпляру, рецензиям, музыке, фотографиям, отрывкам репетиций, дневниковым записям режиссера, пометкам на полях пьесы. С помощью документов и театроведческого анализа в книге воссоздается образ спектакля по фрагментам, вновь складывающихся в воображении читателя – в художественное целое.