Скачать книги жанра Кинематограф / театр
Эта книга – трогательная история о моей бабушке, чья жизнь стала отражением эпохи, полной испытаний, надежд и любви. Надежда, родившаяся в тяжёлые военные годы, прошла через голод и утраты, но сохранила главное – тепло души, веру в добро и любовь к людям.
Каждая страница наполнена нежностью воспоминаний и искренними чувствами. Это история о том, как любовь к близким и стремление сохранить семью помогают преодолеть любые трудности. Реальные события и образы переплетаются с тонким вымыслом, чтобы передать всё богатство внутреннего мира героини.
Книга словно кинематографический взгляд в прошлое, где простые вещи – семейные вечера, рассказы о юности, запах пирогов на даче – становятся символами истинного счастья. Это признание в любви к поколению, которое научило нас быть сильными, и напоминание о том, что главная ценность в жизни – это люди, которых мы любим.
«Вирусный контент: Как сделать ролик, который запомнят» – это путеводитель в мире, где каждый лайк, репост и комментарий может стать мгновенной славой. Эта книга раскрывает секреты создания роликов, которые не просто привлекают внимание, но и изменяют поведение аудитории. Автор исследует мощь эмоций, уникальности и социализации в интернет-культуре, вооружая читателей всем необходимым для создания незабываемого контента.
Каждая глава – это шаг к пониманию искусства создания вирусных роликов, от концептуального замысла до технического исполнения. Узнайте, как удерживать внимание зрителя, грамотно выбирать платформы, работать с алгоритмами и использовать аналитику для улучшения контента. Исследуйте реальные примеры, поймите важность этики и авторского права, и научитесь адаптироваться в быстроменяющемся цифровом мире. Эта книга – ваш ключ к будущему, где идеи становятся глобальными трендами.
Никогда такого не было, и вот опять! Да-да-да! Эта непростая, прекрасная, ужасная, ненавистная, но столь желанная семейная жизнь! Конфетно-букетный период давно забыт, во всём лишь быт. Ни чувств, ни страсти, ни-че-го! Но наши герои не робкого десятка, они не оставят всё так, как есть и перевернут всё с ног на голову так, что ногам будет о чём подумать!
«Фильм за копейки: Как сделать кино без бюджета» – это руководство для тех, кто мечтает о создании собственного фильма, но думает, что кино невозможно без крупных вложений. Автор разбивает мифы о больших бюджетах, предлагая практические советы по всем этапам создания картины: от поиска идеи и написания сценария до съемки, монтажа и продвижения. Узнайте, где найти бесплатное оборудование, как работать со смартфоном, где искать актёров и локации, и что делать с музыкой и звуком. Эта книга учит не только снимать кино экономно, но и вдохновляет добиваться максимума благодаря творческому подходу и командной работе. Если вы готовы доказать, что искусство важнее денег, эта книга станет вашим путеводителем!
Обложка: Midjourney – Лицензия
Как заинтриговать, увлечь и удивить зрителя в эпоху перегрузки информацией? Книга "Чем удивить зрителя: Работа с событийным рядом" – это подробное руководство для писателей, режиссеров, сценаристов, и всех, кто работает с созданием историй. Через исследования эмоциональной вовлеченности, разбора тонкостей сюжетных линий и понимания психологии восприятия, автор делится уникальными методами, способными захватить внимание и вызвать искренние переживания. Вы узнаете, как использовать контрасты, парадоксы, неожиданные повороты и глубинные смыслы, чтобы создать не просто историю, а незабываемое впечатление. Откройте секреты этого мощнейшего инструмента и научитесь играть на ожиданиях зрителя, ведя его от первой сцены к кульминации и эмоциональному катарсису. Эта книга – ваш ключ к созданию событийных рядов, которые невозможно предсказать, но невозможно забыть. Обложка: Midjourney – Лицензия
«Бюджет, команда, дистрибуция: Что режиссёру нужно знать о продюсировании» – практическое руководство для всех, кто мечтает воплотить свою кинематографическую идею в реальность. Эта книга раскроет секреты успешного продюсирования: от планирования бюджета и работы с инвесторами до создания команды и организации съемочного процесса. Вы узнаете, как избегать финансовых ошибок, мотивировать коллектив и выстраивать стратегию продвижения, чтобы достичь коммерческого и зрительского успеха. Автор детально объясняет роль режиссера в продюсировании, раскрывает основные подводные камни, делится уникальными инструментами анализа аудитории и успешного выхода на международный рынок. Эта книга станет гидом для тех, кто стремится управлять своим проектом без страха перед сложностями кинопроизводства.
Обложка: Midjourney – Лицензия
Свет – это главная сила, которая способна превратить заурядный кадр в настоящую историю, полную настроения, эмоций и смысла. Как запечатлеть трепет нежного рассвета, драму глубокой тени или магию цветового перелива? Книга «Свет – твоя суперсила: Как управлять настроением кадра» – гид для всех, кто хочет овладеть искусством работы со светом.
Вы узнаете, как свет формирует эмоциональный фон, рассказывает истории и направляет внимание зрителя. От азов света до сложных техник: природное и искусственное освещение, игра контраста, цветовые фильтры, динамика и глубина – все аспекты работы с освещением раскрыты в этой книге. А примеры из практики знаменитых мастеров помогут вдохновиться и поднять свои навыки на новый уровень.
«Свет – твоя суперсила» – книга, которая пробудит вашу креативность и научит управлять кадром через магию света!
Обложка: Midjourney – Лицензия
Почему одни фильмы захватывают дух своим качеством и масштабом, а другие разочаровывают нечеткой картинкой и плохим звуком? Книга «Форматы кино: Что нужно знать, чтобы не облажаться» станет вашим путеводителем в мире кинематографических технологий и форматов. Узнайте, зачем режиссеры выбирают 4K или 70 мм, как звучание Dolby Atmos усиливает эмоции, почему 3D больше не завораживает зрителя, а также какие решения стоят за созданием фильмов для IMAX и стриминговых платформ. От первых киноформатов до технологий будущего – вы увидите, как каждый пиксель и каждая частота звука формируют восприятие зрителя. Это не просто книга – это взгляд в backstage киноиндустрии, который поможет вам видеть фильмы глазами профессионала. Обложка: Midjourney – Лицензия
Тарантино, фон Триер, Соррентино и Хичкок – как этим и другим режиссерам-сценаристам удалось создать бессмертные истории и буквально приковать нас к экранам? У каждого мастера свои секреты, но постичь азы драматургии и понять, как строятся успешные сценарии, под силу всем!
В этой книге ученица Виктора Мережко, преподаватель и драматург Ольга Ванькичева подробно описывает главные элементы увлекательных сюжетов, дает действительно рабочие советы по созданию оригинальных и живых героев, разбирает разноплановые примеры из мирового и отечественного кинематографа. В конце каждой главы автор также предлагает упражнения, которые помогут закрепить изученный материал. Все драматургические приемы и уловки именитых кинематографистов, о которых вы прочтете в этой книге, помогут вам не только написать сценарий, но и выстроить захватывающий сторителлинг при создании любого контента – например, для личного блога.
Благодаря этой книге вы:
• познакомитесь с основными понятиями и инструментами сценарного мастерства;
• научитесь работать над диалогами;
• узнаете о тесной связи психологии и драматургии;
• сможете анализировать фильмы и сериалы любых жанров, подмечая то, что может стать изюминкой и вашего контента;
• расскажете миру свою уникальную историю!
Наглядное и понятное пособие для тех, кто сочиняет истории – сценаристов, рекламистов, копирайтеров, SMM-специалистов. Вместо "мук творчества" и полуслепых поисков подходящих идей, вместо тяжёлых "проб и ошибок" предлагается заняться инженерией историй, точный расчёт осуществляется на основе знания законов природы и особенностей человеческого восприятия. Здесь всё как принято у авиационных инженеров, упорядоченно и чётко – надёжные методики и точный расчёт, и гарантированный, рабочий результат. Чтобы ваши идеи взлетали и парили, чтобы продвигались мощно и далеко.
Гуманитариям поможет систематизировать свою деятельность и повысить результативность творчества. А технарям поможет преуспеть в информационно-медийных проектах, которые в наше время почти повсеместны.
Книга кинокритика Льва Карахана «Отдаленные последствия» – это эксперимент. Автор пытается осмыслить сложный путь, пройденный после Второй мировой войны не только отечественным, но и западным кинематографом. В основе исследования – сравнение двух режиссеров-шестидесятников Андрея Кончаловского и Андрея Смирнова, и в частности, их недавних фильмов «Грех» и «Француз» (2019). Как изменилось более чем за полвека сознание жизнелюбивого оттепельного поколения? Как связано оно с западным кинематографом отчуждения? Как оно справлялось с кризисом витальности, когда оттепель сменили заморозки? Что такое наследие шестидесятников сегодня?
Вот основные вопросы, на которые автор ищет ответы, постоянно вовлекая в анализ все новые имена, явления, события.
Книга сочетает классический подход к разбору актерских ролей в театре и кино с новейшими научными разработками в области психологии.
Автор, испытавший свой метод на себе во всех нюансах, предлагает его актерам, чтобы облегчить работу над ролями, проникать в самые глубины психологии персонажей, и авторам, пишущим для театра и кино, чтобы создавать по-настоящему живых, притягательных и достоверных героев. При этом он умело преобразует сложные и глубокие психологические процессы в язык повседневности, понятный и близкий каждому.
Каждый раздел книги снабжен практическими заданиями, не только полезными, но и увлекательными.
Я хочу, чтобы каждый, кто прочитает эту книгу, перестал бояться и полюбил рассказывать истории. Чтобы читатели превратились в рассказчиков, а потом и в авторов книг, сценаристов. Чтобы ваши истории меняли жизни читателей и зрителей.
Я написал эту книгу в первую очередь для молодых авторов, причем неважно, какого вы возраста. Я написал эту книгу, оглядываясь на то, с какими трудностями сам сталкивался в самом начале пути.
Первой и самой главной книгой сценариста является блокнот заметок. Я поделюсь с вами моими заметками о сценарном мастерстве. Эта книга – серия ответов на вопросы, которые я задавал своим наставникам, соавторам, в пустоту. Я постарался быть предельно честным в своих ответах.
Хотелось бы вам приоткрыть занавес на сцене театра и заглянуть за кулисы? Как разыгралась фантазия! Действительно ли герои, которые самозабвенно любят друг друга на сцене или в кино, так же страстно влюблены и в жизни? Череда немного грустных, а где-то и очень смешных эпизодов пронесётся вихрем незатейливых сюжетов. Но только любовь правит этим миром! Даже актёры, искушенные в жизни и избалованные вниманием поклонников, не могут по-своему управлять этим чувством. Можно сыграть любовь на сцене. Но в жизни всё намного сложнее…
Книга состоит из трёх рассказов. Первый – о драматических актёрах и музыкантах, второй – об оперных и третий – о киноактёрах.