Скачать книги жанра Музыка
Музыка сформировала тот мир, в котором мы живем: от древних певцов, перебирающих струны кифары, до великого Людвига ван Бетховена, от гармонии и ритма до современных мюзиклов. Но что сформировало ее саму? Британский композитор и писатель Эндрю Гант рассказывает историю музыки, насчитывающую много веков: с того самого момента, как наши предки впервые научились различать высоту звука и извлекать из орудий шум, который со временем станет музыкой.
Эндрю Гант изображает музыку в контексте основных вех нашей истории. Трубадуры, исполняющие свои песни под сводами средневековых замков. Томас Таллис, служивший четырем разным монархам XVI века, в том числе Елизавете I. «Пираты», печатавшие поддельные копии музыкальных, произведений. Жан-Батист Люлли, чья музыка радовала «короля-солнце» Людовика XIV а также Шуберт, Чайковский, Шостакович, Элла Фицджеральд, Дэвид Боуи, Эндрю Ллойд Уэббер и многие другие – все их жизни тесно переплелись на ярком и драматичном, забавном и трогательном полотне музыкальной истории.
«В этой книге много говорится о возвышенных гениях. Но также и о другой музыке. Наша история неизбежно включает в себя рассказ о великих сочинениях и великих судьбах. Кем были эти музыканты? Как они себя вели? Как зарабатывали или не зарабатывали на жизнь? Как их музыка соотносится с интеллектуальными, социальными и технологическими приметами их времени? Какую музыку слушали они сами и что пели в пивной после концерта?» (Эндрю Гант)
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Книга известного музыковеда и аранжировщика представляет собой небольшой сборник воспоминаний и размышлений на музыкальные темы, а также о важных аспектах из истории русского народного оркестра, основанных на документах, а не на фантазиях традиционных исследователей.
Предназначена для музыкантов профессионалов и любителей музыки.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
Манчестер, 1981 год. Флоренс Уайт – ученица выпускного класса престижной школы для девочек. Её жизнь сложилась наилучшим образом: в школе она получает отличные оценки, у неё есть верная подруга, а родители подготовили для неё перспективную карьеру. Вот только каждый новый день Флоренс похож на предыдущий.
Всё меняется, когда она случайно попадает на концерт незнакомой постпанк-группы. Эта музыка захватывает ее целиком. Флоренс становится частью музыкальной революции, которая охватила ее родной город.
Это история о поиске своего пути, о первой любви и первом предательстве, о настоящей и мнимой дружбе. О музыке, свободе и смелости быть собой. Но удастся ли Флоренс обрести себя в мире, где за неё всё уже решили взрослые?
В 1785 году великий немецкий поэт Фридрих Шиллер написал “Оду к радости” и воплотил в ней самые сокровенные мечты европейского Просвещения. Девятая симфония Бетховена подарила словам Шиллера крылья, но столетие спустя та же “Ода к радости” была взята на вооружение нацистскими пропагандистами и извращена до невозможности. Когда речь заходит о том, как общество вспоминает об этих становящимися все более далекими катастрофах, на ум приходят книги по истории, архивы, документальные фильмы, мемориалы, высеченные из камня. Джереми Эйхлер предлагает прислушаться к музыкальным сочинениям-мемориалам Второй мировой. Автор страстно и откровенно доказывает силу музыки как памяти культуры, формы искусства, способной нести смысл прошлого. Автор показывает, как четыре выдающихся композитора – Рихард Штраус, Арнольд Шёнберг, Дмитрий Шостакович и Бенджамин Бриттен – пережили эпоху Второй мировой войны и Холокоста, а затем воплотили свой опыт в глубоко трогательных, трансцендентных музыкальных произведениях, которые и являются эхом утраченного времени. Эйхлер неутомим и изобретателен: он привлекает свидетельства писателей, поэтов, философов, музыкантов и простых людей. Он показывает, как целая эпоха была зашифрована в этих звуках и судьбах композиторов. Эйхлер посетил ключевые места, связанные с созданием музыки, – от руин собора в Ковентри до оврага Бабий Яр в Киеве. По мере того как угасает живая память о Второй мировой войне, “Эхо времени” предлагает новые способы слушать и слышать историю. Узнавать в этой музыке отголоски того, что слышала, о чем писала и мечтала, на что надеялась и что оплакивала другая эпоха. Эта книга, исполненная лиризма и сострадания к ее героям, заставляет нас задуматься о наследии войны, о присутствии прошлого в нашей сегодняшней жизни.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Музыкальная индустрия – это удивительный мир, полный ярких эмоций, смелых экспериментов, безграничных возможностей и высокой конкуренции. Но как найти своё место в этой сфере и стать успешным музыкальным продюсером?
Александр Чичулин, признанный эксперт в области музыкального продюсирования и саморазвития, создал практическое руководство «Как стать успешным музыкальным продюсером». В этой книге автор делится своими уникальными знаниями и секретами, которые помогут вам построить успешную карьеру в мире музыки.
#АЧичулин
«Звук и его тайны: основы, которые должен знать каждый музыкант» – это увлекательное путешествие в глубины вселенной звука. Эта книга поможет вам понять, как устроен звук, каким образом он влияет на наше восприятие и как использовать его принципы для создания по-настоящему шедевральной музыки. Зачем знать законы акустики и природы вибраций? Как пространственное расположение влияет на восприятие мелодий? Почему резонанс является ключом к управлению тембром инструментов? Ответы на эти и десятки других вопросов собраны в этом практическом пособии. Вы изучите основы настройки, работы с ритмом, гармонией, вокальными эффектами и многое другое. Для профессионалов и увлечённых новичков это настоящее руководство к совершенству в музыкальном искусстве.
Обложка: Midjourney – Лицензия
Книг о музыке – об исполнителях, коллективах, эпохах и жанрах – великое множество. Но мало кто задается вопросом: а что происходит внутри нас, когда мы слушаем музыку? Известный нидерландский писатель, автор романов «Багровый лепесток и белый», «Побудь в моей шкуре» и «Книга странных новых вещей» Мишель Фейбер в своем первом нон-фикшне обращается как к преданным меломанам, так и к тем, для кого музыка – лишь фон. Он с большой любовью и изрядной долей иронии осмысляет две ключевые темы: как мы слушаем музыку и почему? Глубоко личные и философские эссе складываются в большое посвящение музыке во всех ее формах и воплощениях.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Один из самых ожидаемых и успешных киноблокбастеров 2024 года теперь доступен в книжной версии.
Литературная адаптация нашумевшего фильма «Руки Вверх!», основанного на реальной истории Сергея Жукова.
Как из провинциального мальчишки, мечтающего впечатлить девушку робкими песнями о любви, Сергей Жуков стал одним из самых востребованных артистов страны и голосом целого поколения. Где он познакомился с Алексеем Потехиным, как молодые исполнители искали первого продюсера, проходили испытания славой и после чего их пути разошлись…
Для погружения в историю «Руки Вверх!» Сергей Жуков предоставил авторам байопика свои дневники и тетради. Однако в киноверсию вошли далеко не все сцены, задуманные сценаристами. В книге представлены не только вырезанные эпизоды, но и новые сюжетные повороты, которые делают чтение еще более интересным и захватывающим.
Эта книга предлагает читателю увлекательное путешествие в мир джаза, начиная с его корней в африканской музыкальной традиции и заканчивая современными экспериментами. В книге мы исследуем ключевые моменты истории джаза, включая влияние блюза и регтайма, зарождение джаза в Новой Орлеане, эпоху свинга с великими оркестрами и революцию бопа, инициированную Чарли Паркером. Мы познакомимся с выдающимися музыкантами, такими как Дюк Эллингтон и Джон Колтрейн, а также рассмотрим важные направления – от cool jazz до фри-джаза. Книга также освещает роль женщин в джазе, кросс-культурные сотрудничества и влияние технологий на жанр. Особое внимание уделяется живым выступлениям и значению импровизации для исполнения. Эта работа не только рассказывает о прошлом джаза, но и заглядывает в будущее жанра, исследуя новые тенденции и перспективы. "Джаз: Путешествие сквозь время и пространство" станет незаменимым путеводителем для всех любителей музыки.
LOUNA – одна из самых культовых российских рок-групп 2010-х годов. В своей книге Владимир Еркович, проехавший не один тур вместе с группой, выступает в роли настоящего летописца коллектива и рассказывает о гастролях, конфликтах, личных отношениях и обо всем, что сопровождало LOUNA на сцене и за ее пределами на протяжении многих лет. Книга о закулисье рок-сцены 2010-х выходит в обновленном издании.
В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.
Музыкальная дистрибьюция. Исследование современных методов распространения музыкального контента в цифровую эпоху, включая платформы стриминга, социальные сети и традиционные каналы. Анализ влияния технологий на музыкальную индустрию и изменение моделей потребления музыки. Книга будет включать теоретические аспекты, практические примеры и рекомендации для музыкантов и дистрибьюторов.
В романе "Мелодия их дружбы" рассказывается о борьбе двух творческих личностей – Лисы, художницы, и Даниэля, музыканта. Оба находятся в творческом тупике и ощущают безысходность в своих жизнях. Лиса борется с сомнениями и страхами, в то время как Даниэль погружается в грусть и самоанализ. Чтобы вернуть вдохновение, они бросают друг другу вызов: Лиса должна создать картину о свете, а Даниэль – написать песню, которая вызовет у нее улыбку. На фоне их конфликта развиваются темы дружбы, поддержки и взаимопонимания. Каждая из творческих душ ищет способ пробудить в себе радость и надежду, сталкиваясь с внутренними демонами. В ходе испытания они учатся видеть свет даже в темноте, открывают для себя новые горизонты и находят силы, чтобы справиться с трудностями. "Мелодия их дружбы" – это путь к самопознанию и искусству, соединяющий сердца через звук и цвет.
Если вы до конца не поняли смысл нового альбома "Дайте танк(!)" "Хрупко", то присаживайтесь поудобнее, я попыталась разузнать всё! От особенностей композиции и отсылок до теорий фанатов!
Первый рассказ проекта "Чистый Плейлист", в котором мы объединили литературу и музыку. У каждого рассказа есть дополнение – трек, который мы сделали с замечательным музыкантом BANEV! Ищите на всех платформах и слушайте сразу после прочтения.
Книга историка, журналиста и музыкального критика Джеффа Чанга «Can’t Stop Won’t Stop» предлагает всесторонний анализ политических и социальных событий, создавших новое культурное направление. Хип-хоп зародился в Южном Бронксе в начале 1970-х годов – во времена расцвета борьбы за гражданские права – как новый способ отвергнутых и забытых слоев общества заявить о себе. Но вскоре он распространился по всей стране, захватив территории Лос-Анджелеса, Чикаго, а затем вышел за пределы США. Впервые изданная в 2005 году книга Джеффа Чанга быстро стала классическим исследованием о влиянии хип-хопа на современную Америку. Она в увлекательной форме рассказывает о ключевых элементах жанра – диджеинге, бибоинге, эмсиинге, граффити – и о его главных представителях – Куле Герке, Африке Бамбаатаа, Public Enemy и других. Хип-хоп стал мощной силой, объединяющей людей. Он сформировал поколение, не ограниченное строгими временными рамками. Как пишет Чанг, в хип-хоп-поколение входят «все, кто в теме», его голос до сих пор звучит и будет звучать, покуда «следующее поколение [не] скажет нам, что оно закончилось».
Эта книга предназначена для всех, кто хочет научиться играть на скрипке, от начинающих до опытных музыкантов. В ней представлены основы игры на скрипке, техники и методы, позволяющие освоить различные стили музыки, от классики до фолка. Книга включает в себя подробные описания упражнений, этюдов и пьес, а также советы и рекомендации по выбору скрипки, смычка и струн.