Сборник поэзии 20-летнего мима

Сборник поэзии 20-летнего мима
Аннотация

Метафора, символизм, описание юной поры, где горит нутро молодого меня в любви, меня, что не шутит, но над которым смеются, что есть признак таланта, увядающего в своём глубоком никому не нужном (по собственному мнению) Мире. Вы найдёте много ярких рифм в этом сборнике, с 16 лет многое удалось настрочить. Сперва основалась поэма, далее следуют песни, что начал сочинять после армии, затем стихотворения, от настоящего времени к прошлому, в первые поцелуи и прочие моменты, оставшиеся ныне сказками.

Другие книги автора Святослав Иванов

Герои книги – рядовые горожане: студенты, офисные работники, домохозяйки, школьники и городские сумасшедшие. Среди них встречаются представители потайных, ирреальных сил: участники тайных орденов, ясновидящие, ангелы, призраки, Василий Блаженный собственной персоной. Герои проходят путь от депрессии и урбанистической фрустрации к преодолению зла и принятию божественного начала в себе и окружающем мире.

В оформлении обложки использована картина Аристарха Лентулова, Москва, 1913 год.

Роман с таким названием, понятное дело, не может быть бредовым: нисколько не абсурдное содержание, никаких алогических паутин, ноль иронии. Не рекомендую к прочтению, так как я не старался писать и, кстати, более того скажу – вовсе не писал эту книгу. И не книга это, да и не написана она. А вы вообще не вы, а я не…

Содержит нецензурную брань.

Иван, главный герой романа, оказывается в альтернативной реальности, где Гражданская война закончилась победой белых. Мир устроен иначе (и вроде бы лучше), а параллельная жизнь Ивана – и вовсе идиллия. Простому московскому невротику предстоит оказаться ещё в нескольких искажённых мирах: в мятежном монархическом Петрограде, в реальности победившего нацизма, в тоталитарной антиутопии и в постапокалиптическом хаосе. Однако, самая сложная задача, стоящая перед Иваном, – разобраться в самом себе.

Что же есть эта книга. Автобиография, ну как же оригинально. Происходящее, а до этого – прошедшее. Просто я начал писать с конца. Вернее, вёл дневник, получается, начиная с 7 главы. Уже затем выходило по мере прозрения затрагивать службу, затем – события до неё, после – студенческую жизнь, потом – школьную. По убывающей. Как и мой вектор развития. Шучу. Спасибо большое, вы прочитали то, что я доверил. Свои мысли, свои мечты, свои результаты, вроде как, стараний, свою жизнь. Не знаю, что станет дальше. Просто не будьте, как я.

Завоевать интерес – цели не имею, поэтому он привьётся вам от моего нераскрытия темы, жанра, описания героев, времени. Мне просто казалось, что я вне времени, когда писал сье. Содержит нецензурную брань.

Шейк из прозы: сказки, романтические повести, личные очерки и выдуманные истории. Ротация от нового к давнему.

Обложка «Ад» Дирк Баутс, 1450 год. Содержит нецензурную лексику.

Собрание очерков, сказок, новелл за 2021 год. Я не захотел называть новую книгу как "Коктейль 2".

Содержит нецензурную брань.

Хотите испытать удивление на протяжении всего чтения? Даю гарантию, что в моей повести "Гонки" вы будете поражаться тому и не понимать того, что и как может находиться в голове у молодого писателя. В чём же дело? Многие философы стремятся познать, в чём суть бытия. Главный персонаж повести же просто живёт и наслаждается жизнью без какого-либо инфантилизма, рефлексии и прочих ненужных аспектов нашего разума. Необычный сюжет, эксцентричные персонажи, конечно же, выдуманные моим трезвым сознанием, затрагиваются проблемы сексуальной жизни, взаимоотношений резидентов общества, рассматривается значение баланса добра и зла в существовании… Не стану раскрывать всех карт.

Самое популярное в жанре Эстетика

Эпиграф это всегда начало… Начало строки, слова. Многие достойные люди выбирают себе эпиграф, чтобы как можно полнее заявить о себе этой жизни!Мой эпиграф – мои стихи! Приветствую тебя, о читатель! С благодарностью и трепетом я представляю твой взор, скользящий по вязи этих строк, и предвкушаю, как он будет скользить по строкам, что таятся за закрытой обложкой.Они обо всё и ни о чем конкретно! Такова судьба декадентской поэзии. Мрачная, злая, ужасная, но прекрасная. Это то, что я вижу, вернее чувствую – ведь лишь коснувшись тени, ночи; ощутив холодное её прикосновение к нашей дрожащей коже, мы способны оценить всю прелесть, познать всю нашу любовь к солнцу! Я страж чистоты и красоты, пусть даже мне для моей работы и необходимо вверять свою душу и тело в воды тёмные, жестокие и коварные. В пасти самого Стикса я продолжу творить! Видишь? Видишь, о читатель, мой взор оттуда? Он горит прекрасной синевой!

«Всевышний» (1948) – самое масштабное и в то же время загадочное произведение одного из крупнейших мыслителей ХХ века Мориса Бланшо (1907–2003). В этом, последнем, романе (далее он отказался от большой формы ради более сжатых умозрительных повестей) критики склонны усматривать самые разные философские темы (конец истории и победа Абсолютного знания, смерть Бога, экзистенциальная озабоченность Dasein’а, смерть как гарант литературного слова) и литературные парадигмы (политический памфлет, апокалиптическая дистопия, кафкианская притча), но все эти продолжающиеся по сей день построения с очевидностью оказываются лишь редукциями принципиально неразложимого на умозрительные конструкты текста.

Неожиданную злободневность роману, написанному на волне потрясений, вызванных Второй мировой войной, придает тот факт, что действие в нем разворачивается на фоне социальных катаклизмов, спровоцированных в идеально стабильном тоталитарном государстве чудовищной эпидемией, которую мы сегодня назвали бы пандемией.

В книгу вошли избранные статьи великого поэта, прозаика и переводчика Осипа Мандельштама, посвященные поэзии, эстетике и истории литературы.

В них автор раскрывает свое видение акмеизма как литературного явления, а также рассматривает творчество таких авторов, как Данте, Франсуа Вийон и др.

Кажется, что мандельштамовские очерки и эссе работают по тем же особым поэтическим законам, что и «исследуемые» им произведения. Несмотря на прошедшие десятки лет, эти тексты не перестали быть актуальными.

Нет сомнений в том, что настоящий сборник станет источником ценных знаний для всех, кто интересуется поэзией, литературой и искусством.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

Монография профессора В. В. Костецкого подготовлена во время работы в Санкт-Петербургской Академии художеств имени Ильи Репина и посвящена проблемам, от решения которых зависит эстети ческая значимость художественного произведения. Особое внимание уделено проблемам композиции в живописи и понятию «хороший вкус». В монографию дополнительно включены разделы, важные для современного понимания России, а также тех деструктивных процессов в цивилизации, которые ведут к кризису культуры.

Рекомендуется художникам, представителям других творческих профессий, искусствоведам и студентам художественных вузов.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Оскар Уайльд, как один из ярчайших представителей английского декаданса, пропагандировал философию «искусство ради искусства» и впервые сформулировал основные положения своей эстетической программы в лекции «Возрождение английского искусства», а позднее развил их в эссе «Упадок лжи», «Перо, полотно, отрава», «Критик как художник», «Истина масок», объединенных в 1891 году в цикл «Замыслы». В своих блестящих текстах о литературе, живописи и обществе Уайльд прославляет Искусство – величайшую святыню, верховное божество, фанатическим жрецом которого был писатель. В данное издание также включен трактат «Душа человека при социализме».

В формате PDF A4 сохранен издательский макет.

«Всё переплетено» – утонченное междисциплинарное исследование, задача которого показать, почему человеческая природа является эстетическим феноменом и почему нам нужны искусство и философия, чтобы понять самих себя.

Возможно, это самая приближенная к реальности книга по философии, в которой что-то ценное для себя найдут как философы и искусствоведы, так и художники, писатели и танцоры.

Философ Альва Ноэ в порой провокационных тезисах показывает, почему именно через философию и искусство мы должны писать, определять и анализировать историю человечества.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Диалектическая архитектура – архитектура, художественный поиск которой основывается на стремлении синтезировать параметры-оппозиции архитектурной формы, достигая пластической выразительности в единстве с функциональной целесообразностью и социальной значимостью. Философский источник концепции – диалектическая философия Алексея Федоровича Лосева (1893-1988).

Критически-историческое эссе на тему одного сочинения Фридриха Ницше … читайте.

«Тело смысла» – это книга, которая не рассказывает, а резонирует. Теория здесь становится театром, язык – топологией, смысл – телесным эффектом. 33 фрагмента-серии, каждая из которых развернута как складка: между телом и речью, субъектом и ритмом, желанием и формой.

Это философия вне системы. Без начала и конца. Без цели и морали. Здесь нет линейности, но есть резонансы. Текст читает читателя, мысль касается кожи, молчание звучит. Это книга, которую не нужно понимать – достаточно быть с ней в совпадении, в колебании, в дрожи.

Для тех, кто чувствует мыслью, мыслит через тело и ищет смысл, который не объясняет, а наэлектризовывает.

Расставание – это всегда боль.

Неважно, что послужило причиной: вспышка злости, череда недопониманий или тихое, обоюдное осознание, что дальше вместе нельзя. Рано или поздно наступает момент, когда пустота накрывает. Когда воспоминания прорываются сквозь шум повседневности, и внутри становится тяжело дышать.

Тоска приходит по-разному: внезапно, как удар, или медленно, тонкой тенью, проникающей в каждый день. Она не спрашивает, сколько вам лет – пятнадцать или пятьдесят. Неважно, сколько времени вы были вместе. Сердце, переживающее утрату, говорит на универсальном языке.

Язык этот – тишина, боль, а иногда – надежда.

Эта книга – не учебник и не инструкция. Это – попытка пройти этот путь вместе с вами. Понять. Принять. И, возможно, начать жить заново, не забывая, но научившись не тонуть в воспоминаниях.

Оставить отзыв