Эстетика

Автор: | Вадим Геннадьевич Ланкин |
Жанр: | Эстетика |
ISBN: | 978-5-93057-810-2 |
В учебном пособии сделана попытка систематически изложить материал по эстетике, понимаемой не только в качестве философской науки, но и в качестве совокупности идей, проявляющихся в широкой области культуры и художественной практики. Трактовка содержания дисциплины дана в пособии как в ключе ее истории, так и в контексте ее современных категорий и проблем. Особое внимание уделяется сопоставлению и систематизации категорий классической и неклассической эстетики, трактовке единства и многообразия систем и ценностей художественной выразительности разных видов искусства и арт-практик.
Пособие предназначено для студентов по направлению «Архитектура». В связи с этим в качестве самостоятельных разделов выделены разделы эстетики пространства и среды, вопросы дизайна как сферы эстетической деятельности, приоритет отдается истории стилей, направлений и течений изобразительного искусства и архитектуры.
Книга будет полезна студентам, аспирантам, преподавателям и всем интересующимся проблемами эстетики, теории искусства и философии культуры.
Скачать книгу Эстетика бесплатно в fb2, epub, pdf, txt
В книге анализируется проблема идентичности и своеобразия русской культуры и российской цивилизации. Методологическое основание для такого рассмотрения – теория типов культур как смысловых модальностей, задающих разные векторы в осмыслении бытия, в переосмыслении и преобразовании естественного человеческого существования. Это логика вариантности культур, каждая из которых выстраивает свой опыт на основе отличных друг от друга способов смыслообразования. Русская культура предстает в этой связи как один из таких типов, который обретает свое незаменимое значение в единой систематически выстроенной логике сопоставления с другими типами культур. Характерная для российской цивилизации социальная система анализируется в сопоставлении с другими вариантами таких систем. И это выводит рассмотрение проблемы своеобразия русской культуры на новый уровень системности и объективности. Данная проблема рассмотрена в контексте современных процессов, происходящих в России и в мире, с одной стороны, процессов культурной глобализации, а с другой – процессов сосуществования и напряженного диалога культур разного типа, – диалога, который идет в том числе и внутри каждой из известных цивилизаций и, как кажется, особенно остро проявляется в политико-идеологическом, философском и культурологическом дискурсе современного российского общества.
Монография предназначена для исследователей культуры, студентов, а также для всех, интересующихся вопросами культурного самоопределения человека и общества.
Эпиграф это всегда начало… Начало строки, слова. Многие достойные люди выбирают себе эпиграф, чтобы как можно полнее заявить о себе этой жизни!Мой эпиграф – мои стихи! Приветствую тебя, о читатель! С благодарностью и трепетом я представляю твой взор, скользящий по вязи этих строк, и предвкушаю, как он будет скользить по строкам, что таятся за закрытой обложкой.Они обо всё и ни о чем конкретно! Такова судьба декадентской поэзии. Мрачная, злая, ужасная, но прекрасная. Это то, что я вижу, вернее чувствую – ведь лишь коснувшись тени, ночи; ощутив холодное её прикосновение к нашей дрожащей коже, мы способны оценить всю прелесть, познать всю нашу любовь к солнцу! Я страж чистоты и красоты, пусть даже мне для моей работы и необходимо вверять свою душу и тело в воды тёмные, жестокие и коварные. В пасти самого Стикса я продолжу творить! Видишь? Видишь, о читатель, мой взор оттуда? Он горит прекрасной синевой!
Оскар Уайльд, как один из ярчайших представителей английского декаданса, пропагандировал философию «искусство ради искусства» и впервые сформулировал основные положения своей эстетической программы в лекции «Возрождение английского искусства», а позднее развил их в эссе «Упадок лжи», «Перо, полотно, отрава», «Критик как художник», «Истина масок», объединенных в 1891 году в цикл «Замыслы». В своих блестящих текстах о литературе, живописи и обществе Уайльд прославляет Искусство – величайшую святыню, верховное божество, фанатическим жрецом которого был писатель. В данное издание также включен трактат «Душа человека при социализме».
В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
«Всё переплетено» – утонченное междисциплинарное исследование, задача которого показать, почему человеческая природа является эстетическим феноменом и почему нам нужны искусство и философия, чтобы понять самих себя.
Возможно, это самая приближенная к реальности книга по философии, в которой что-то ценное для себя найдут как философы и искусствоведы, так и художники, писатели и танцоры.
Философ Альва Ноэ в порой провокационных тезисах показывает, почему именно через философию и искусство мы должны писать, определять и анализировать историю человечества.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Диалектическая архитектура – архитектура, художественный поиск которой основывается на стремлении синтезировать параметры-оппозиции архитектурной формы, достигая пластической выразительности в единстве с функциональной целесообразностью и социальной значимостью. Философский источник концепции – диалектическая философия Алексея Федоровича Лосева (1893-1988).
Марк, создатель алгоритма "Счастье v.1.0", живёт в мире, где каждый чип гарантирует радость, но убивает память. Когда он встречает Лию – девушку с чипом диссидента и платком, пахнущим книгами, – его жизнь превращается в гонку против времени. Вместе они должны уничтожить DataTower, сердце Системы, где правят голограммы умерших близких и логика, лишённая боли.
Что делает нас людьми – чипы или воспоминания?
Можно ли построить рай, не уничтожив душу?
И что останется, когда погаснет неон?
"Кратер. Последняя граната" – это история о борьбе за право чувствовать, о цене свободы и о том, как надежда прорастает даже сквозь трещины в асфальте.
Ключевые темы:
Технологии vs. человечность.
Память как оружие.
Абсурд и сарказм в мире тотального контроля.
Для кого эта книга:
Для любителей киберпанка, антиутопий и философских размышлений. Для тех, кто ищет не просто историю, а зеркало, в котором можно увидеть себя.
В книгу вошли избранные статьи великого поэта, прозаика и переводчика Осипа Мандельштама, посвященные поэзии, эстетике и истории литературы.
В них автор раскрывает свое видение акмеизма как литературного явления, а также рассматривает творчество таких авторов, как Данте, Франсуа Вийон и др.
Кажется, что мандельштамовские очерки и эссе работают по тем же особым поэтическим законам, что и «исследуемые» им произведения. Несмотря на прошедшие десятки лет, эти тексты не перестали быть актуальными.
Нет сомнений в том, что настоящий сборник станет источником ценных знаний для всех, кто интересуется поэзией, литературой и искусством.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет.
Монография профессора В. В. Костецкого подготовлена во время работы в Санкт-Петербургской Академии художеств имени Ильи Репина и посвящена проблемам, от решения которых зависит эстети ческая значимость художественного произведения. Особое внимание уделено проблемам композиции в живописи и понятию «хороший вкус». В монографию дополнительно включены разделы, важные для современного понимания России, а также тех деструктивных процессов в цивилизации, которые ведут к кризису культуры.
Рекомендуется художникам, представителям других творческих профессий, искусствоведам и студентам художественных вузов.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.