Скачать книги жанра Изобразительное искусство
Советское искусство 1920‐х годов, о котором написано немало научных и научно-популярных работ, часто воспринимается как единое эстетическое направление, воодушевляемое идеей построения новой социалистической культуры. Однако культурный ландшафт эпохи формировали не только радикальные и новаторские проекты художественного авангарда. Книга «Советские двадцатые» – это своеобразное введение в визуальные практики десятилетия. Первая глава представляет собой обзор основных течений в изобразительном искусстве 1920‐х, вторая рассказывает об архитектуре из перспективы нью-йоркской выставки 1932 года, третья посвящена фотографическим практикам авангарда, а четвертая – разным подходам к «монтажно-фактурному кино», связанными с именами Льва Кулешова, Сергея Эйзенштейна, Дзиги Вертова и Эсфирь Шуб. Авторы предлагают взглянуть на советские двадцатые как на период, в котором нашлось место и консерватизму, и ностальгии, и прагматическим компромиссам, и разногласиям среди представителей левого искусства, и противоречиям между декларациями и художественной практикой.
Символ жизни мастера – Духовность и Красота! Живописные полотна художника, графика, иллюстрации – образец ярчайшего художественного мастерства. Небесный Рыцарь ( Виктор Алексеевич Михайлов), создающий свои произведения под сказочным творческим именем – великолепный петербургский художник, Доктор изобразительного искусства, Академик русской словесности и изящных искусств, создатель нового направления в живописи под названием: фактурно-декоративный реализм. Работы мастера украшают музеи мира, частные коллекции, иллюстрации украшают сборники сказок "Замок Вечности", "Сказки потустороннего мира", книгу "Любовь" и другие сборники. Трогательные и удивительные герои нарисованы им для мультфильма "Ромашка и Василёк". Художник продолжает свою работу и желает всем добра и любви!
В книге «Кое-какие отношения искусства к действительности» собраны работы, объединенные интересом к репрезентационному ресурсу современного искусства. К тому, как оно выстраивает отношения с жизнью, улавливает дух времени, ощущает себя при смене социальных контекстов, реагирует на идейную и событийную фактуру реальности.
Как критик и интерпретатор, автор обладает редким даром вживания в конкретику художественного процесса. Его конек – портретная эссеистика. «Словоохотливый взгляд» (Бланден Кригель) автора побуждает зрителя к самостоятельной навигации в пространстве современного искусства.
Почти невероятная история создания очень редкой и необычной иконы. Жизненный путь иконописца от сына священника, через разбойника, сподвижника Степана Разина, к монаху, иконописцу, представленный как набор ярчайших событий в его жизни.При оформлении текста использовано фото иконы свв. Флора и Лавра, созданной в 1677году.
О чём думают персонажи известных картин? Кто они? Чего хотят? Этот сборник – попытка наполнить теплом каждый штрих знакомых полотен.Пятьдесят картин – пятьдесят историй, большинство из них вымысел, некоторые основаны на глубоком изучении истории создания.
Это подробное и всестороннее исследование мошенничества в мире искусства. Авторы собирали информацию на основании собственных заметок, интервью с мошенниками, протоколов допросов, судебных решений и архивных материалов. Они рассказывают о том, что происходило и сотни лет назад, и в наши дни в Финляндии, в России и по всему миру, они говорят о том, как подделывают картины и как эти подделки обнаруживают. Некоторые истории настолько невероятны, что могут даже показаться выдуманными, однако все они реальны.
Силен – наставник и спутник Диониса, бога вина и разгула. «Пьяный Силен» американского философа и арт-критика Моргана Мейса начинается с анализа одноименного полотна Питера Пауля Рубенса, чтобы затем превратиться в завораживающее исследование философского пессимизма, проходящее сквозь века: от блеянья козла, раздираемого на части в древних мистериальных культах, до «Рождения трагедии» Фридриха Ницше,– от катастрофы бронзового века и Троянской войны до Второй мировой. Эта книга, беззастенчиво мрачная и смешная одновременно, придется по душе всем любителям искусства и рассуждений о предельных вопросах человеческого бытия.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Selling your paintings online, sooner or later, you will figure out all the technical aspects. And you will get tired of the endless number of websites, theories, reviews, articles, galleries, promises, and offers. But you won't get answers to your questions about what to do in your specific situation. And how it relates personally to you. It's discouraging, isn't it? That's exactly what this collection of the most popular posts from an art dealer during 2017-2021 in a closed community for supporting artists and sculptors is about. The main topic of discussion in this group, starting with online sales of paintings and sculptures. Impressions, stories, reflections, comments. Chapters can be read in any order. The complete updated version based on "How to Sell Paintings – 1" and "How to Sell Paintings – 2".
Скетчбук по городскому скетчингу – компактный самоучитель, который научит каждого делать красивые архитектурные зарисовки. Пошаговые мастер-классы просто и доступно покажут, как начать рисовать самостоятельно – от изучения перспективы и объема на простых примерах до первых зарисовок зданий и улиц. Вы сможете закрепить теорию и попрактиковаться в рисовании любимых мест.
В формате PDF сохранён издательский дизайн.
В сборник вошли стихотворения (и одна поэра), в которых затрагиваются темы света и тьмы, истины и лжи, материи и духа, созидания и разрушения, жара и холода, тяжести и невесомости, прекрасного и уродливого, разума и чувств, войны и мира, короче – внутреннего и внешнего наполнения Бытия во всем его разнообразии. В книгу включены несколько картин и один рисунок автора.
Простые и милые – 31 (+1) картинки для быстрого и приятного раскрашивания. В начале книги даны подробные рекомендации по различным способам печати и подготовки раскрасок, идеи их оформления, советы по материалам. Книга отлично подойдет новичкам и занятым людям – на одну картинку у вас может уйти всего пара минут! Но если потратить больше времени, можно получить по-настоящему впечатляющие результаты. Раскрашивать будет интересно и уставшим взрослым, чтобы немного отвлечься, и конечно же детям, а еще можно провести время за совместным творчеством, родителям вместе с малышами! Приятный бонус – если вы решите воспользоваться советами из этой книги, то уже через несколько дней у вас может получиться уникальный дневник приятных воспоминаний!.
Творчество – глоток свежего воздуха, открывающий дверь в рутине повседневности к источнику бесконечного познания себя и мира. Это нелёгкий путь принятия себя таким как есть – ищущим, пробующим, ошибающимся, несовершенным, но идущим и живущим, как чувствуешь, учась у мира многообразию красоты творения, чувству меры, цельности, единству, открытости. Веря в то, что всё получится, даже если и ни сразу, но ты всё равно будешь ближе на шаг к своей цели. Пусть и не возможно отобразить то, что хочешь на 100%, так как мерность мира и видения выше, чем «инструмент» отображения и ограниченность нашего мышления. А чувства вообще выходят за все мыслимые представления… Поиски средств выражения дают толчок выходить за рамки привычного Ошибка в творческом процессе, чаще всего – ключ к новому повороту, главное относится к процессу, как к игре. Все в этом мире проявление игры света и тени…. Лист белоснежной бумаги таит СТОЛЬКО несказанного!
Погрузитесь во вторую часть раскрасок из волшебного мира зачарованных животных – 32 детализированных картинки высокого качества готовы целый месяц помогать вам снять стресс и проводить время за приятным творческим процессом. В книге вы найдете подробные рекомендации по печати, а также необычные идеи по оформлению готовых рисунков и созданию личного дневника приятных воспоминаний. Среди зверей в этом выпуске есть летучая мышь, кошка, слон, медведь, лисица, кенгуру и многие другие!
Сборник "Аллитерация лиц" полностью состоит из стихотворных посвящений самым разным людям (включая исторических персон), а также героям античной мифологии. Таким образом среди адресатов не только современники, которых автор знал или знает лично, но и представители минувших эпох, вызывающие у Андрея Мельникова желание вступить в виртуальный диалог или выразить свое отношение к их творческому наследию и исторической роли. Кроме стихов книга содержит несколько картин автора.
Артбук включает в себя избранные работы Сантьяго Карузо за 2002–2017 гг. – как самостоятельные картины, так и иллюстрации к произведениям Г. Ф. Лавкрафта, Р. Чамберса и других авторов. Погрузиться в творческий мир Сантьяго Карузо помогают его стихотворения и эссе, в которых автор размышляет об источниках своего вдохновения.
Данная книга подготовлена командой международного проекта Arts and Fashion. Целью «Энциклопедии Современного Искусства. 100 мастеров XXI века» является продвижение современного искусства и талантов России на международной арене.