Третьяковка. Обновление

Третьяковка. Обновление
Аннотация

Москва, 2050 год. Некий не очень культурный человек рассказывает о том, как стал директором Третьяковской галереи, о своих аферах и развитии музеев будущего. Конкурсная работа.

Другие книги автора Константин Родиониович Мазин

Подгоревшие булки, непропитанный бисквит или свадебный торт, решивший в самый ответсвенный момент упасть на голову невесте, вы думаете это кошмар? Нет, это обыденность. Неудачи, провалы, случайные совпадения, повлекшие за собой не лучшие последствия – всё случается. Настоящий кошмар творится не снаружи, не во внешнем мире, он происходит прямо в нём, в кондитере. В его теле, его жире, в его голове, его мыслях, его снах.

Чувствовали вы себя "На подпевках"? Когда стоишь сзади какого-то человека и надеешься, чтобы он отошёл чуть в сторону и поделился славой, деньгами или чем-то другим, важным только для Вас? Лев чувствовал. Почти 20 лет он не мог получить своё и завидовал мерзкому и популярному коллеге по музыкальной группе. Человека, подмявшего под себя всё своё окружение, забравшего общие награды, зовут "Зверь". И Лев бы смирился с таким положением вещей, если бы не "Одно но"…"Одна но" по имени Аля. Что ж, похоже, у него появился шанс перестать быть "на подпевках" и забрать всё своё по праву, так как Зверь становится участником ДТП со смертельным исходом.

Екатерина работает в офисе, постоянно набирая светлые кадры в штат. Недавно её попросили найти сотрудника на хорошую должность заместителя/помощника директора фирмы. Тогда она и нашла Георгия – наглого паренька, что не захотел общаться по телефону и сразу же позвал незнакомку на свидание. Они сразу приглянулись друг другу. Что ж… Может, это не случайная встреча?

В Ирске хватает плохих людей.

В Ирске хватает тех кого можно назвать "Дьяволом".

Только в Ирске хватит одного " Дьявола".

Содержит нецензурную брань.

Каждый из нас падал. Физически. Морально. Социально. Последние падение произошло с Мариной, которую ещё некоторое время назад называли "Мама" и могли назвать любимой. А теперь у неё есть только переход, стакан и горстка мелочи внутри него.

Работа в Ирске, зачастую, приносит довольно много мучений, если хочешь что-то заработать. Это не боль в мыщцах и суставах, а нечто совсем иное… Примером будет эта небольшая история о работе городского судьи.

Содержит нецензурную брань.

Иногда действия, кажущиеся великими, а иногда и попросту невозможными – достаточно просты для исполнения. Нужно воплотить всего одного условие: делают это "невозможное" люди из будущего. С их технологиями, знаниями и подготовкой. И это действительно было бы сложно, но все события, в которые нужно вмешаться, уже написаны в одной книге. В книге, с такими необычными вещами, как кристаллизация целого города и огромный корабль из дерева в доисторической эпохе… Почему название проекта такое? Это знают лишь люди из будущего, отославшие указания и чертежи машины времени в прошлое. Сейчас все люди из списка могут лишь догадываться до смысла своих действий.

Содержит нецензурную брань.

Далеко под землёй (плиткой) Москвы происходит действие, оказавшееся в новинку для Ильи. Молодого человека в секунду переносит на грязную остановку, где его ждёт дедуля, сомневающийся в возможности вернуться к родным.

Самое популярное в жанре Музеи и коллекции

Икона является главным героем этой книги – центром притяжения действий власти, музейных работников, торговцев и покупателей. Один из интригующих парадоксов истории состоит в том, что создатели «нерыночной» советской экономики внесли немалый вклад в развитие мирового рынка произведений иконописи. На рубеже 1920–1930‐х годов их усилиями был собран колоссальный экспортный иконный фонд, проведена грандиозная рекламная кампания – первая советская зарубежная иконная выставка, которая во всем великолепии представила миру новый антикварный товар – иконы из СССР, установлены связи с западными антикварами и организованы продажи коллекций икон за рубеж. Поиск валюты для индустриализации обернулся развитием мирового интереса к иконе. Книга рассказывает об истории музеев и людей (к одним из них судьба отнеслась благосклонно, к другим – безжалостно), о том, как было создано и ликвидировано грандиозное иконное собрание Государственного музейного фонда, кто и как отбирал иконы на экспорт, сколько икон отдали на продажу российские музеи, были ли проданные иконы фальшивками, а также о том, какая судьба ожидала иконы после продажи. Книга написана на основе огромного материала, собранного автором в архивах России, Европы и США. Елена Осокина – доктор исторических наук, профессор, лауреат Макариевской премии и премии «Просветитель».

Это мог быть обычный день недели, повторяющийся, как и все предыдущие, но вторая половина дня пошла наперекосяк, из-за неизвестной мне переменной, даже неучтенного исключения. Короткая история, как мой идеальный мир, был разрушен за двадцать четыре часа.

Книга «NFT для художников» представляет собой всестороннее руководство, объясняющее, как художники могут использовать технологию уникальных цифровых объектов (NFT) для защиты авторских прав, монетизации произведений и доступа к глобальному рынку. Простым языком автор разъясняет технические аспекты создания NFT, обсуждает правовые нюансы и предлагает эффективные стратегии для продвижения искусства в цифровую эпоху. Эта книга станет незаменимым ресурсом для художников всех направлений, стремящихся обеспечить своему творчеству заслуженное признание и финансовую независимость.Иллюстрации на обложке и в тексте выполнены при помощи нейросети DALLE-3

Принеся с собой миллионы человеческих жертв, Вторая мировая война стала еще и культурной катастрофой: многие музеи были разграблены, церкви разрушены, а произведения искусства и библиотеки погибли в огне или были вывезены в качестве «трофеев». Книга, подготовленная российско-германским коллективом авторов, рассказывает о судьбе культурных ценностей России, утраченных в те годы. В центре исследования «военная история» нескольких музейных комплексов: пригородных дворцов под Санкт-Петербургом – Петергофа, Царского Села, Павловска, Гатчины и древних русских городов Новгорода и Пскова. Какие меры предпринимались для защиты и спасения музейных собраний? Как и кем они были разграблены? Какими путями похищенные произведения искусства шли на Запад? Кто пытался их сохранить под бомбежками, в оккупации и эвакуации? Ответы на эти вопросы авторы ищут там, где истории музеев переплетаются с историями людей – тех, кто спасал музейные ценности, и тех, кто занимался их грабежом. Это история, которая еще не закончилась…

Кто он мастер света и тени, живописец Божией милостью, уроженец Ташкента и житель Петербурга – художник Сергей Опульс? "За меня говорят мои картины" любил повторять маэстро, но рассказывал он также образно и поразительно, как и писал. В книге собраны ответы Сергея Опульса на вопросы зрителей, корреспондентов газет, радио и ТВ с 2009-2021 г. Составитель этой книги: арт-менеджер и вдова живописца. Для широкого круга читателей, интересующихся искусством и жизнью "богемы" начала 21 века.

Через века и художественные традиции на полотнах воплощались многогранные архетипы женственности. От непокорных воительниц, вдохновляющих на подвиги, до нежных матерей, хранящих тепло домашнего очага, и загадочных обольстительниц, переплетающих миры реального и фантастического.

За каждым образом стоит своя история, мифологические корни и культурное значение – узнайте, как художники разных времен и культур воспринимали женскую силу и предназначение, и по-новому взгляните на роль женщины в искусстве и в жизни.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Еще совсем недавно коллекционированием флаконов для духов занимались лишь избранные, по большей части любители парфюмерии, а сейчас ежегодно проводятся тематические аукционы по продаже винтажных флаконов, стоимость которых достигает баснословных сумм. Самые редкие экземпляры – это стеклянные или пластиковые сосуды, создатели которых такие великие мастера, как Рене Лалик, Андре Жоливе, Жюльен Виар, а также заводы Baccarat, Saint-Louis и другие.

К сезону отпусков рекомендую,

Читателю-туристу презентую.

Для взрослых и детей,

Санкт-Петербургу в юбилей -

Рассказ в пятнадцати главах

Или экскурсия в стихах.

В коллективной монографии, основанной на большом архивном материале, освещаются малоизвестные страницы истории всемирно известных древнеегипетской и переднеазиатской коллекций Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина, связанных с именами выдающихся отечественных ученых и собирателей: В. С. Голенищева и Н.П Лихачёва. История коллекций, их изучения и борьбы за них разворачивается на фоне водоворота революционных событий в России, а действующими лицами являются как крупные востоковеды (Б. А. Тураев, В. С. Голенищев, М. В. Никольский, В. К. Шилейко, В. И. Авдиев, В. В. Струве), выдающиеся музейщики и коллекционеры (И. В. Цветаев, В. К. Мальмберг, Н. П. Лихачёв, Н. И. Романов, Х. Ибшер), так и многие творцы Серебряного века (А. Белый, Вяч. Иванов, М. Сабашникова/Волошина, Эллис и др.) и другие яркие фигуры бурной эпохи великих перемен и еще более великих жертв (Р. Штейнер, братья А.А. и П. А. Флоренские). В центре повествования находятся жизнь и противоречивая деятельность талантливого и амбициозного русского египтолога В. М. Викентьева (1882–1960), волею судьбы оказавшегося в эмиграции и поэтому почти незнакомого российским историкам науки. В 20-е годы прошлого века он, один из учредителей Антропософского общества, стал основателем уникального Музея-Института Классического Востока в Москве, а в Каире до своей кончины являлся преподавателем университета и сыграл важную роль в подготовке национальных кадров. В Приложении публикуются новые архивные материалы, изученные и прокомментированные авторами. Работа выполнена в рамках проекта РНФ «Классический Восток: культура, мировоззрение, традиция изучения в России (на материале памятников коллекции ГМИИ имени А. С. Пушкина и архивных источников)». Для историков древности, исследователей истории отечественных коллекций и науки, всех интересующихся культурной жизнью России первой трети ХХ века.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Существовал ли сюрреализм в СССР 1920–1940-х годов? Был ли он вторичным или совершенно независимым явлением? Как выявить и описать его части?

Эта книга – научно-художественное размышление об этих вопросах. Ее основой стала выставка «Сюрреализм в стране большевиков» (Центр авангарда и галерея «На Шаболовке», кураторы Александра Селиванова, Надежда Плунгян, 2017). Выставка была приурочена к 90-летию группы ОБЭРИУ, чью близость сюрреалистам часто отмечают исследователи. Как и на выставке, в книге живопись, поэзия и проза переплетаются, создавая представление о сюрреалистических течениях или импульсах в литературно-художественных средах Москвы и Ленинграда.

Альбомная часть с обширными комментариями к отдельным работам дополнена научными статьями Ирины Карасик, Александры Селивановой, Марии Силиной и Надежды Плунгян. В них говорится о сюрреализме в архитектуре и живописи 1920–1940-х, о подчас зыбкой границе между сюрреализмом и соцреализмом, о мистике, философии, музейном строительстве и сюрреалистических выводах из русского символизма. Значительная часть произведений публикуется впервые. Как и другие издания серии ЛИСИ_ЦА, книга предлагает новый комплексный подход к истории советского искусства первой половины XX века и обращена как к специалистам, так и к широкому кругу читателей.

Оставить отзыв