Тайная жизнь петербургских памятников

«Книга о Петербурге»… Опасно так называть свое сочинение после романов Достоевского, «Петербурга» Андрея Белого, художественно-вдохновенных прогулок по постреволюционному Петрограду Николая Анциферова… Имен, названий и прочего сколько угодно много, это же Петербург, город вымышленный, сочиненный гением и волей Петра и воплощенный в жизнь на костях безымянных его строителей. Книга Носова уникальна тем, что главный ее герой – сам город, наша северная столица, с ее белыми ночами, корабликом на шпиле Адмиралтейства, реками и каналами, с ее мифами, ее тайнами и легендами. С этой книгой можно ходить по городу, по странным его местам, о которых вы не прочтете ни в одном из прежних путеводителей. Из книги Носова вы узнаете множество городских историй, которые, мы уверены, будут подлинным открытием для читателя. Книга проиллюстрирована фотографиями из личного архива автора, и это ей дополнительно придает яркий и неповторимый эффект.

Прозаика и драматурга Сергея Носова не интересуют звоны военной меди, переселения народов и пышущие жаром преисподни трещины, раскалывающие тектонические плиты истории. Носов – писатель тихий. Предметом его интереса были и остаются «мелкие формы жизни» – частный человек со всеми его несуразностями: пустыми обидами, забавными фобиями и чепуховыми предрассудками. Таков и роман «Фигурные скобки», повествующий об учредительном съезде иллюзионистов, именующих себя микромагами. Каскад блистательной нелепицы, пронзительная экзистенциальная грусть, столкновение пустейших амбиций и внезапная немота смерти – смешанные в идеальной пропорции, ингредиенты эти дают точнейший слепок действительности. Волшебная фармакопея: не фотография – живое, дышащее полотно. Воистину Носов умеет рассмешить так, что начинаешь пугаться своего смеха.

«Милости просим. Заходите в пестрый мир нового русского счастья… Вы и сами не заметите, как в погоне за его призраком окажетесь в сладком уединении, в чужом городе – однако ненадолго; как поколотите замучившего всех гада, как будете ждать рождения нового человека, как встретите брата из армии, жадными ложками будете глотать свадебный торт, запивая испанским хересом, – словом, заживете жизнью героев истории».

Произведение входит в сборник «Счастье-то какое!»

Сергей Носов – прозаик, драматург, автор шести романов, нескольких книг рассказов и эссе, а также оригинальных работ по психологии памятников; лауреат премии «Национальный бестселлер» (за роман «Фигурные скобки») и финалист «Большой книги» («Франсуаза, или Путь к леднику»).

Новая книга «Построение квадрата на шестом уроке» приглашает взглянуть на нашу жизнь с четырех неожиданных сторон и узнать, почему опасно ночевать на комаровской даче Ахматовой, где купался Керенский, что происходит в голове шестиклассника Ромы и зачем автор этой книги залез на Александровскую колонну…

«Владимир 1. Здравствуйте, нельзя ли попросить Ирину?

Ирина 1. Это я.

Владимир 1. А меня Володя зовут. Владимир. Ира, вы напечатали, по-моему, остроумное объявление, вот я по нему и звоню. Мне дали в бюро ваш телефон.

Ирина 1. Здравствуйте, Володя. Рада слышать вас.

Владимир 1. Ну, тогда я вдвойне рад, если вы рады, потому что вы мне уже нравитесь.

Ирина 1. Вы меня не видите…»

Известный прозаик и драматург Сергей Носов собрал свою первую поэтическую книгу. Таким образом подтверждается слух, давно бытующий среди литературной общественности Петербурга: Сергей Носов – действительно незаурядный поэт. Часть стихотворений, вошедших в этот сборник, ранее публиковалась в журналах и антологиях («Поздние петербуржцы», «Формация» и др.), однако не менее половины состава книги выходит в свет впервые.

Трудно подобрать в мировой литературе более непохожих героев, чем ветхий слуга Фирс из «Вишнёвого сада» и молодой Фортинбрас, сверхуспешный норвежский принц из «Гамлета». В новом романе Сергея Носова, лауреата премии «Национальный бестселлер», оба имени относятся к одному лицу. Недаром автор – король абсурда. Вряд ли эта книга обманет ожидания знатоков и ценителей творчества писателя: это всё тот же неподражаемый Носов, умеющий удивлять.

Здоровые семейные отношения – это залог успешной полоролевой идентификации ребёнка. Начинаясь с рождения, процесс идентификации протекает непрерывно, с заострениями и актуализациями переживаний на кризисных этапах психосексуального развития. Одним из таких этапов является возраст эдипова комплекса. Конфликты и искажения воспитательного процесса на этом этапе никогда не проходят бесследно и могут с новой силой реанимироваться уже в подростковом возрасте. В пособии представлены основные критерии анализа и подходы к пониманию проблем половой идентификации ребёнка с помощью популярной рисуночной методики. Автор, основываясь на опыте реальной практической работы с обычными российскими детьми, приводит многочисленные иллюстрации и примеры, которые приближают читателя к пониманию основных семейных тем и проблем ребенка в рисунке. Для студентов психологических факультетов, а также психологов-практиков.

Найдите свою внутреннюю силу льва с антистрессовой книжкой-раскраской, созданной специально для взрослых. В книге представлена 31 (+1) особенная – львиная – мандала – хватит на месяц! По мере заполнения каждой страницы личная книжка-раскраска будет становиться уникальным визуальным отчетом о вашем прогрессе и трансформации. Следуя предложенным в начале книги рекомендациям, к концу месяца вы не только создадите собственный красочный личный дневник, полный уникальных картин, но и узнаете о себе много нового, проведете время наедине с собой и снизите уровень стресса.Для лучшего опыта даются советы по подготовке мандал к печати, раскрашиванию и идеи по использованию готовых работ.

Продолжение серии сборников автобиографических рассказов автора о жизни, любви в ярких красках души художника.

Он был всемирно признанным чудаком – в полном соответствии с его целью будоражить и эпатировать, возмущать и восхищать публику. Создавая свои многочисленные картины, он играл со зрителем, предлагая разгадывать символы или находить изображения, возникающие из соединения разобщенных фигур. Он считал, что «в наше время, когда повсеместно торжествует посредственность, все значительное, все настоящее должно плыть или в стороне, или против течения». Имя ему – Сальвадор Дали.

«Как смотреть как художник» – это книга, которая поможет вам сделать ваше зрительное восприятие мира более тонким, чутким и глубоким. Она предлагает взглянуть на мир глазами художника, для которого всё вокруг – источник идей и вдохновения.

Эта книга будет интересна тем, кто стремится развить свои творческие способности и сделать искусство неотъемлемой частью своей жизни. Вы сможете использовать идеи из этой книги, чтобы обогатить своё понимание мира, превратить обычные наблюдения в увлекательное путешествие и открыть для себя новые смыслы и представления.

В своей книге автор размышляет о непреодолимой силе искусства, открывающего нашему восприятию путь в новую реальность. Философское отношение к идее образа полностью меняет наше представление об изнанке существующего мира. Художник видит образ в его моменте вечности, наполняя его эмоциями и энергетикой, что сопровождается взрывом выразительности, оставляя яркий отпечаток в нашей памяти, создавая новый мир. Но доступно ли каждому из нас понять язык выразительной образности, чтобы постичь эту другую реальность, которую открывает перед нами мир Большого Искусства?

«Искусственный отбор» – это эстетика волшебства, проникающая в нашу обыденную жизнь и на глазах преобразующая привычную реальность.

Главные герои – Лиса и Даниэль, два творческих человека, которые ищут вдохновение и своё место в мире. Лиса – художница, столкнувшаяся с творческим кризисом, а Даниэль – музыкант, страдающий от проблем в карьере и личной жизни. Их дружба подвергается испытанию, когда разгорается конфликт, основанный на недопонимании и внутренней боли. Погружаясь в собственные переживания, они начинают осознавать, что взаимная поддержка может стать спасательным кругом в их борьбе с внутренними демонами. Сложные эмоции, напряжённые разговоры и стремление к прощению создают уникальный эмоциональный фон, на котором они проходят путь от отчаяния к пониманию и душевной гармонии.

«Мелодия дружбы» – это история о том, как искусство и искренние чувства могут восстановить разрушенные связи и помочь найти свет в темноте.

Методическое пособие с иллюстрациями и пошаговыми схемами о рисовании на воде в технике эбру. Это сборник практических рекомендаций по работе с материалом, инструментом, созданный на основе многолетнего опыта. Книга дает возможность самостоятельного изучения и освоения приемов эбру (посмотри – прочитай – нарисуй) в связи с доступностью их изложения и принципом «от простого к сложному».

Сборник может стать как справочным материалом для мастеров, так и методическим пособием для педагогов дополнительного образования. Любую тему можно развить и составить собственную программу. Алгоритмы и рисунки представленных работ можно использовать как основу для создания серьезных произведений, так и для простого детского творчества. Также книгу могут использовать родители с детьми для семейного творчества. Пособием удобно пользоваться как практическим руководством непосредственно во время рисования, так как некоторые рекомендации могут быть непонятными, если при этом параллельно не работать с материалом.

Некоторые важные моменты и термины, а также описание возможных ошибок, на которые нужно обратить внимание, собраны в отдельные главы, что добавляет удобства в обучении. Осваивать книгу можно и с конца, но выполнять более сложные элементы значительно интереснее, когда рукой уже освоены простые. Хотя везение в эбру (когда все сразу получается) – частое явление. Итак, красивого и интересного освоения эбру!

Эта книга представляет собой полное руководство по созданию персонажей и анимации в 3D для художников и аниматоров. В ней вы найдете подробные инструкции и советы по созданию реалистичных и выразительных персонажей, а также техники анимации, которые помогут вам оживить их. Книга охватывает все этапы создания персонажей и анимации, от концепции до финальной реализации, и включает в себя примеры и иллюстрации из реальных проектов.

Как табуированные темы отражались в карикатурах главного сатирического издания в СССР – «Крокодила»? Иван Гринько и Анна Шевцова в своей книге рассматривают карикатуры из культового журнала с точки зрения визуальной антропологии. Авторы последовательно анализируют сами карикатуры и контекст их создания, чтобы показать, как «Крокодил» стал для своего времени своеобразной фабрикой мемов, формирующей стереотипы и паттерны поведения, определяющей взгляды на мир, актуальные и для постсоветского времени. В первой части книги исследователи фокусируются на том, как в «Крокодиле» изображались или не изображались различные этносы СССР, создавались их устойчивые визуальные образы; во второй части речь идет об универсальных антропологических темах, по тем или иным причинам игнорируемых официальным дискурсом – от алкоголизма и татуировок до морального облика советского гражданина. Иван Гринько – историк, специалист по визуальной антропологии, доктор исторических наук, MA in Cultural Management; эксперт в сфере менеджмента наследия и культурного туризма. Анна Шевцова – доктор исторических наук, антрополог, профессор кафедры ЮНЕСКО, заместитель декана факультета регионоведения и этнокультурного образования по научной работе (ИСГО МПГУ); член Союза художников России (секция «Этнографическое искусство»); тату-мастер студии «Шелковые чернила» (Москва).

Монография профессора В. В. Костецкого подготовлена во время работы в Санкт-Петербургской Академии художеств имени Ильи Репина и посвящена проблемам, от решения которых зависит эстети ческая значимость художественного произведения. Особое внимание уделено проблемам композиции в живописи и понятию «хороший вкус». В монографию дополнительно включены разделы, важные для современного понимания России, а также тех деструктивных процессов в цивилизации, которые ведут к кризису культуры.

Рекомендуется художникам, представителям других творческих профессий, искусствоведам и студентам художественных вузов.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.