Solo Goya

Авторы: | Наталия Радиковна Шушанян , Александр Толстиков |
Жанры: | Стихи и поэзия , Современная русская литература |
Год: | 2018 |
ISBN: | 978-5-00058-893-2 |
Лирико-драматическое эссе «Solo Goya» поэтессы Наталии Шушанян и живописца Александра Толстикова посвящено великому испанскому художнику Франсиско Гойе и его покровительнице Марии Каэтане де Сильва и Альваре де Толедо, 13-ой герцогине Альба. Доподлинно не известно, была ли Каэтана Альба возлюбленной Гойи, как это описывает в одном из лучших своих романов «Гойя, или тяжкий путь познания» известный немецкий писатель XX века Лион Фейхтвангер. Несомненно одно: то количество великолепных портретов герцогини мог сделать художник, рукой которого водила любовь. С момента появления двух бесспорных шедевров мастера «Маха обнаженная» и «Маха одетая» мир пытается найти ответ на вопрос, позировала ли независимая и гордая Каэтана Альба для «Махи обнаженной», выходили ли отношения художника и герцогини за рамки обыкновенной дружбы. Авторы настоящего повествования, вслед за Лионом Фейхтвангером, считают, что их герои страстно любили друг друга, несмотря на частые ссоры и расставания. После внезапной и загадочной кончины Каэтаны Альба в возрасте 40 лет Гойя долго не мог смириться с этим и был безутешен.
Эссе написано живым языком в форме диалогов его персонажей, в канву которых включены стихотворная лирика и репродукции с живописных работ авторов книги.
Скачать книгу Solo Goya бесплатно в fb2, epub, pdf, txt
В истории искусства и литературы немало знаменитых творческих союзов. Художник сам по себе не всегда готов создать то, в чем он ярчайшим образом раскрывается посредством совместного творчества. Так и поэтесса Н. Шушанян даже в своей устойчивой страсти к живописи, идущей из ранней ее юности, до знакомства с художниками А. Толстиковым и М. Горшуновым крайне редко бралась за кисти, а они в свою очередь ранее почти не писали стихов… Красивый сюжет не досчитывался своих героев! Ведь все в конечном счёте – ради кого-то другого! Об этом «другом» писал И. Бунин в своем рассказе «В Париже»: «Из года в год, изо дня в день, втайне ждёшь только одного, – счастливой любовной встречи, живёшь, в сущности, только надеждой на эту встречу – и всё напрасно…» И в этом поиске – из страны в страну, из города в город, из поместья в замок, из времени в вечность человек стремится к творческому единению со своими единомышленниками.
«Мадридский мадригал» поэтессы Наталии Шушанян и живописца Александра Толстикова посвящен великому испанскому художнику Франсиско Гойе и его покровительнице – Марии Каэтане де Сильва и Альварес де Толедо, 13-й герцогине Альба. Доподлинно неизвестно, была ли Каэтана Альба возлюбленной Гойи, как это описывает в одном из лучших своих романов «Гойя, или Тяжкий путь познания» известный немецкий писатель XX века Лион Фейхтвангер. Несомненно одно: то количество живописных портретов, офортов и рисунков с герцогини мог сделать художник, рукой которого водила любовь. С момента появления двух бесспорных шедевров мастера – «Маха обнаженная» и «Маха одетая» – мир пытается найти ответы на вопросы позировала ли независимая и гордая Каэтана Альба для «Махи обнаженной» и выходили ли отношения художника и герцогини за рамки обыкновенной дружбы? Авторы настоящего повествования, вслед за Лионом Фейхвангером, считают, что их герои страстно любили друг друга, несмотря на частые ссоры и расставания. После внезапной и загадочной кончины Каэтаны Альба в возрасте 40 лет Гойя долго не мог смириться с этим и был безутешен.
«Мадридский мадригал» написан в форме диалогов его персонажей, в канву которых включена стихотворная лирика авторов книги.
В качестве иллюстраций в книге использованы работы заслуженного художника РФ, академика Российской академии художеств, Феликса Волосенкова.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.
Книга действительного члена Российской академии художеств Александра Толстикова и поэтессы, социолога Наталии Шушанян посвящена замечательному московскому живописцу Павлу Борисовичу Блуднову (1945–2012), представителю блестящей плеяды отечественных художников второй половины XX – начала XXI столетий. В издании в увлекательной форме живого повествования фрагментарно показана насыщенная яркими событиями жизнь удивительного человека, отдавшего всего себя любимому делу – изобразительному искусству, воспевающему красоту окружающего мира.
Книга предназначена для широкого круга любителей изобразительного искусства.
Альбом посвящен 60-летию со дня рождения московского живописца Александра Толстикова, действительного члена Российской академии художеств и члена-корреспондента Российской академии наук. По мнению Санкт-Петербургского искусствоведа Ю.В. Мудрова, творческая эволюция А. Толстикова любопытна своей нестандартностью. Чаще всего художники начинают познавать и воспринимать мир, следуя натуре, и лишь потом приходят к идее создания образов-размышлений, а у Толстикова наоборот. Уже в 1980–1990 годах в творчестве живописца преобладают произведения, в которых он размышляет о времени, о смысле бытия, создавая образы, вызывающие множественные ассоциативные впечатления. Вероятно, обращение к философско-отвлеченным темам было необходимым этапом, чтобы вернуться вновь к тому самому простому и сложному, что представляет собой портрет. Александр Толстиков предпочитает писать женские образы, что неудивительно, так как женщина с ее ярким миром эмоциональных переживаний, выразительной внешностью, является идеальной моделью. Однако мужские портреты художника запоминаются не меньше. Его герои – ученые, деятели культуры – люди немолодые, с богатой биографией. Завершая краткий обзор творчества живописца Александра Толстикова, можно с уверенностью сказать, что он смелый экспериментатор, и поэтому его портреты так разнообразны по подходу и умению донести до зрителя мир портретируемого, его характер и чувства. Издание рассчитано на специалистов и широкий круг любителей изобразительного искусства.
В сборнике «Кусочек счастья» собраны стихи, которые дарят надежду на возрождение любви и затягивают сердечные раны. Они словно бальзам на израненную душу, шепчут, что боль не вечна. Стихи вселяют веру в светлое будущее и теплые чувства, напоминая о том, что жизнь полна светлых моментов.Книга показывает, что нужно уметь доверять, даже если однажды доверие было предано. Нужно любить, несмотря на прошлые разочарования. И главное – беречь свой кусочек счастья, каким бы маленьким он ни казался.
В новой поэтической книге Елены Крюковой «Ледоход» – пять композиций: «Литургия оглашенных», «Литургия сумасшедших», «Мать. Литургия верных», «Кхаджурахо», «Франция. Фреска». Храмом, где идет сакральная служба, становится весь зимний мир. Пациенты «желтого дома» сами служат свою литургию, где кондаки и ирмосы – искалеченные судьбы. Цикл «Кхаджурахо» – апология любви. Жизнь идет, как великий Ледоход, вскрывая тяжелые льды, неся воды подлинной страсти поверх равнодушия, измены, обмана…
Мои мысли и высказывания о жизни моей, моих друзей, соседей. Потребность писать стихи появилась у меня после ДТП, так как я стала инвалидом, изменились все жизненные приоритеты. На жизнь смотрю совсем по-другому. Более терпимая стала к жизненным неудачам. Стала мудрее. Знаю цену жизни. С уважением к читателям, Алевтина Бартова