Мой графический дневник

Мой графический дневник
Аннотация

Книга-дневник, размышления. С цветными иллюстрациями. Размышления о жизни в течение двух недель.

Другие книги автора Дарья Сергеевна Молчанова

Эта книга представляет собой сборник философских притч и рассказов. О душе, о ценностях жизни, о дружбе и о любви. Книга будет интересна широкому кругу читателей.

Эта книга представляет собой сборник статей-размышлений о духовных ценностях, о люби, об искусстве и культуре, и о том, какое место в современной жизни занимают современные технологии. Эти статьи о проблемах сегодняшнего дня. Сборник будет интересен широкому кругу читателей.

Это сборник притч и рассказов о жизни и о любви. Он будет интересен широкому кругу читателей.

Эта книга представляет собой сборник статей-размышлений о духовных ценностях, о люби, об искусстве и культуре и о том, какое место в современной жизни занимают современные технологии. Эти статьи о проблемах сегодняшнего дня. Сборник будет интересен широкому кругу читателей.

Эта книга – большой сборник статей-размышлений, примерно за два года. Я люблю порассуждать над тем, что происходит вокруг меня. Так сказать, «на злобу дня». Эта книга будет интересна читателям, которые интересуются Православием, духовной жизнью. Разумеется, моё мнение весьма спорное, но каждый автор видит происходящее событие по-своему. Часть этой книги занимают статьи о любви. Без неё ничего не может быть, потому что «Бог есть любовь» 1Ин. 4:16. Также в книгу входят мои размышления о современной культуре и искусстве. Но вообще весь этот сборник, как и два предыдущих о любви к окружающему миру и людям. И пусть читатель улыбнётся, прочтя эту книгу до последней страницы. Люди, я люблю вас! Посвящаю эту книгу моему возлюбленному, без его любви у меня не было вдохновения, которое очень много значит для писателя.

Эта большая книга притч и рассказов о любви и жизни. Она будет интересна тем, кто любит рассуждать о смысле жизни и о человеческой душе, о вечных ценностях.

Эта книга представляет собой сборник статей-размышлений. Так сказать, мысли по случаю и «на злобу дня». Эти статьи написаны мной в 2016-2018 годах. Кто-то может во многом не согласиться с моими размышлениями. А кому-то они понравятся. Но я думаю, каждому читателю захочется оставить заметки на полях. Это размышления на духовно-нравственные темы, об искусстве, культуре и отечественной истории. А также о технологиях и проблемах современного общества. Также сборник содержит несколько статей на социальные темы. Эта книга, я думаю, будет интересна всем верующим людям. И тем, кто любит размышлять на досуге.

Это притча о счастье и о том, как важно беречь любовь и сопротивляться злу

Самое популярное в жанре Искусствоведение

Откуда появилась традиция украшать ёлку на Новый Год? Какими были игрушки в Царской России и СССР? Какие воспоминания у людей остались от их новогодних украшений? Данный сборник спешит ответить на эти вопросы!В нем собраны истории людей о своих новогодних игрушках с фотографиями. А также прописаны: стили украшения ёлки, кто ввел традицию наряжать ель в России и причем тут Йоль и Коляда.

От «Осеннего альманаха» (1984) до «Туринской лошади» (2011), фильмы Белы Тарра прослеживают крушение коммунистического идеала. Но время после – не однородное и мрачное время тех, кто больше ни во что не верит. Это время чисто материальных событий, с которыми, покуда ее поддерживает жизнь, соизмеряется вера. Время, когда исторические события, их победы и поражения интересуют нас гораздо меньше, нежели сама тонкая материя времени, из которой они созданы.

Уникальная ретроспектива творчества выдающегося венгерского режиссера и манифест теории кино Жака Рансьера, «Бела Тарр: время после» продолжает серию Garage Screen, посвященную киноискусству.

Добро пожаловать в мир, где границы между реальностью и воображением стираются, где идеи обретают новую жизнь и форму – "Глубины интерпретаций: Путеводитель по абстракции" открывает перед читателем бескрайние просторы мышления. Эта книга увлекательно исследует мощь абстракции, начиная с философских корней в древних культурах и заканчивая её современными проявлениями в науке, искусстве и повседневной жизни. Она предлагает проникнуть в тайны архитектуры мышления, где логика соприкасается с хаосом, а символы и архетипы становятся проводниками в неизведанное. Погрузитесь в главы о роли субъективности и интерпретации, которые развивают критическое мышление и расширяют горизонты восприятия. Абстракция станет для вас инструментом, который открывает новые пути к пониманию мира и собственного "я". Обложка: Midjourney – Лицензия

Книга кинокритика Льва Карахана «Отдаленные последствия» – это эксперимент. Автор пытается осмыслить сложный путь, пройденный после Второй мировой войны не только отечественным, но и западным кинематографом. В основе исследования – сравнение двух режиссеров-шестидесятников Андрея Кончаловского и Андрея Смирнова, и в частности, их недавних фильмов «Грех» и «Француз» (2019). Как изменилось более чем за полвека сознание жизнелюбивого оттепельного поколения? Как связано оно с западным кинематографом отчуждения? Как оно справлялось с кризисом витальности, когда оттепель сменили заморозки? Что такое наследие шестидесятников сегодня?

Вот основные вопросы, на которые автор ищет ответы, постоянно вовлекая в анализ все новые имена, явления, события.

Этой книгой я хочу призвать всех людей, читать книги в ЛитРес, чтобы поднять настроение, как создателям ЛитРес, так и другим читателям.

Эта книга – проводник в мир, где реальность рушится под чарами древних легенд. Здесь феи выходят из густых туманов, а мертвецы стерегут проклятое золото. Темные возлюбленные плетут смертельные сети, а юные невесты скрывают кровавые тайны. Здесь обитают создания ночи и дети света, джинны седлают ветер, а призрачный огонь предвещает гибель.

Это сказания о любви и смерти – двух мощных силах, которые во все времена питали людскую фантазию.

В сборник вошли шотландские и валлийские легенды, французские предания, скандинавские саги, русские былички и сказки из «Тысячи и одной ночи». Каждая глава – авторский пересказ истории и подробное исследование того, как известные сюжеты и герои обрели своё место в мировой культуре.

В формате PDF A4 сохранён издательский дизайн.

Влияет ли на наше визуальное восприятие язык, которым мы говорим о картинах? Как неоклассическая латынь предопределила сегодняшние представления о живописи? Чтобы найти ответы на эти вопросы, выдающийся британский искусствовед Майкл Баксандалл анализирует произведения Петрарки, Боккаччо, Виллани, Витторино да Фельтре, Гуарино да Верона, Бьондо, Валлы, Леона Баттисты Альберти и других значимых представителей итальянской высокой культуры XIV–XV веков. Описывая взаимовлияние лингвистических традиций и визуального опыта, автор рассматривает, как между 1350 и 1450 годами гуманисты вырабатывали наиболее важные способы комментирования живописи и особенно подробно останавливается на открытии ими идеи композиции. Майкл Баксандалл (1933–2008) – историк искусства, профессор-эмерит Калифорнийского университета в Беркли, преподавал в Институте Варбурга.

Книга о том как мы создаём своё искусство. Мы стараемся, но мало отдыхаем. Нам постоянно хочется создать что-то новое.

Как табуированные темы отражались в карикатурах главного сатирического издания в СССР – «Крокодила»? Иван Гринько и Анна Шевцова в своей книге рассматривают карикатуры из культового журнала с точки зрения визуальной антропологии. Авторы последовательно анализируют сами карикатуры и контекст их создания, чтобы показать, как «Крокодил» стал для своего времени своеобразной фабрикой мемов, формирующей стереотипы и паттерны поведения, определяющей взгляды на мир, актуальные и для постсоветского времени. В первой части книги исследователи фокусируются на том, как в «Крокодиле» изображались или не изображались различные этносы СССР, создавались их устойчивые визуальные образы; во второй части речь идет об универсальных антропологических темах, по тем или иным причинам игнорируемых официальным дискурсом – от алкоголизма и татуировок до морального облика советского гражданина. Иван Гринько – историк, специалист по визуальной антропологии, доктор исторических наук, MA in Cultural Management; эксперт в сфере менеджмента наследия и культурного туризма. Анна Шевцова – доктор исторических наук, антрополог, профессор кафедры ЮНЕСКО, заместитель декана факультета регионоведения и этнокультурного образования по научной работе (ИСГО МПГУ); член Союза художников России (секция «Этнографическое искусство»); тату-мастер студии «Шелковые чернила» (Москва).

Учебно-методическое пособие для хореографов, преподавателей, студентов, артистов и всех, кто стремится глубже понять природу мужского танца. В книге теоретические размышления сочетаются с практическими методиками, культурологическими отступлениями и с анализом конкретных упражнений и подходов.

Цель этого пособия – не только обучить, но и показать, как через мужской танец может быть выражено целое мироощущение: от первобытного экстаза до современной рефлексии, от воинской поступи до философской паузы.

Оставить отзыв