Как самому написать картину маслом

Эту книгу я написал по рассказам моей бабушки и моего дедушки. Их родители и другие предки являлись представителями дворянского сословия. У бабушки девичья фамилия Верещагина, и её родители владели имением вблизи города Данилова Ярославской области. В книге описывается период с 1916 по 1942 годы. Тогда люди тоже влюблялись, несмотря на голод и разруху. Немало строк в романе о гражданской войне и сталинских репрессиях. Текст романа получился объёмный, и я разделил его на три книги для удобства опубликования в интернете. Эта книга первая.

Мой отец Сержпинский Николай Сергеевич – участник Великой Отечественной войны, и эта повесть написана по его воспоминаниям. Сам отец не собирался писать мемуары, ему тяжело было вспоминать пережитое. Когда я просил его рассказать о тех событиях, он не всегда соглашался, перед тем как начать свой рассказ, долго курил, лицо у него становилось серьёзным, а в глазах появлялась боль. Чтобы сохранить эту солдатскую историю для потомков, я решил написать всё, что мне известно, в виде повести от первого лица.

Эту книгу я написал по рассказам моей бабушки и моего дедушки. Их родители и другие предки являлись представителями дворянского сословия. У бабушки девичья фамилия Верещагина, и её родители владели имением вблизи города Данилова, Ярославской области. В книге описывается период с 1916 по 1942 годы. Как и сейчас в те годы люди влюблялись, несмотря на голод и разруху. Немало строк в романе о гражданской войне и сталинских репрессиях. Текст романа получился объёмный, и я разделил его на три книги для удобства опубликования в интернете.

В этой фантастической повести события происходят в первой половине 19 века, во времена, Пушкина, Гоголя и других великих деятелей искусства. Автор показал жизнь дворян и крепостных крестьян, глазами современного человека, переместившегося в прошлое. В книге описываются улицы Петербурга того периода. Автор максимально приблизил к исторической реальности образы крестьян и их бытовые условия. Главный герой этой повести искал в прошлом свою любовь и, после совершённых ошибок, нашёл себе жену из дворянской семьи. В тексте книги есть эротические сцены.

Эту книгу я написал по рассказам моих бабушки и дедушки. Их родители и другие предки являлись представителями дворянского сословия. У бабушки девичья фамилия Верещагина, и её родители владели имением вблизи города Данилова, Ярославской области. В книге описывается период с 1916 по 1942 годы. Как и сейчас, в те годы люди влюблялись, не смотря на голод и разруху. Немало строк в романе о гражданской войне и сталинских репрессиях. Текст романа получился объёмный, и я разделил его на три книги для удобства опубликования в интернете. Эта книга третья.

Эту повесть можно прочитать за час или чуть больше. Она завлекает необычным сюжетом, хотя тема распространённая, о «попаданцах». Главный персонаж обычный русский полицейский, оказавшийся из прошлого времени в настоящем. Его восприятие окружающего мира часто сопровождается комическими моментами. Современная жизнь для него показалась более благоприятной, чем в прошлом. В повести немало познавательных моментов. Есть строки о любви и дружбе.

Михаил Кротов окончил университет и стал учёным-физиком. Неожиданно для себя сделал сенсационное открытие – получил из плазмы материи золотой порошок. По воле судьбы занялся бизнесом. С помощью золота он организовал свою научную лабораторию и создал чудо-принтер, добился долголетия для людей. Затем с командой космонавтов отправился искать планету, похожую на Землю. Вернувшись домой через много лет, он родную Землю с трудом узнал. В жизни людей многое изменилось.

В передачах по телевиденью не раз сообщали, как Федеральная Служба Безопасности предотвратила очередные теракты в России. Не секрет, что большую помощь правоохранительным органам оказывали бдительные граждане, и подобный случай описан в этой повести.

Найдите свою внутреннюю силу льва с антистрессовой книжкой-раскраской, созданной специально для взрослых. В книге представлена 31 (+1) особенная – львиная – мандала – хватит на месяц! По мере заполнения каждой страницы личная книжка-раскраска будет становиться уникальным визуальным отчетом о вашем прогрессе и трансформации. Следуя предложенным в начале книги рекомендациям, к концу месяца вы не только создадите собственный красочный личный дневник, полный уникальных картин, но и узнаете о себе много нового, проведете время наедине с собой и снизите уровень стресса.Для лучшего опыта даются советы по подготовке мандал к печати, раскрашиванию и идеи по использованию готовых работ.

Продолжение серии сборников автобиографических рассказов автора о жизни, любви в ярких красках души художника.

Он был всемирно признанным чудаком – в полном соответствии с его целью будоражить и эпатировать, возмущать и восхищать публику. Создавая свои многочисленные картины, он играл со зрителем, предлагая разгадывать символы или находить изображения, возникающие из соединения разобщенных фигур. Он считал, что «в наше время, когда повсеместно торжествует посредственность, все значительное, все настоящее должно плыть или в стороне, или против течения». Имя ему – Сальвадор Дали.

«Как смотреть как художник» – это книга, которая поможет вам сделать ваше зрительное восприятие мира более тонким, чутким и глубоким. Она предлагает взглянуть на мир глазами художника, для которого всё вокруг – источник идей и вдохновения.

Эта книга будет интересна тем, кто стремится развить свои творческие способности и сделать искусство неотъемлемой частью своей жизни. Вы сможете использовать идеи из этой книги, чтобы обогатить своё понимание мира, превратить обычные наблюдения в увлекательное путешествие и открыть для себя новые смыслы и представления.

В своей книге автор размышляет о непреодолимой силе искусства, открывающего нашему восприятию путь в новую реальность. Философское отношение к идее образа полностью меняет наше представление об изнанке существующего мира. Художник видит образ в его моменте вечности, наполняя его эмоциями и энергетикой, что сопровождается взрывом выразительности, оставляя яркий отпечаток в нашей памяти, создавая новый мир. Но доступно ли каждому из нас понять язык выразительной образности, чтобы постичь эту другую реальность, которую открывает перед нами мир Большого Искусства?

«Искусственный отбор» – это эстетика волшебства, проникающая в нашу обыденную жизнь и на глазах преобразующая привычную реальность.

Главные герои – Лиса и Даниэль, два творческих человека, которые ищут вдохновение и своё место в мире. Лиса – художница, столкнувшаяся с творческим кризисом, а Даниэль – музыкант, страдающий от проблем в карьере и личной жизни. Их дружба подвергается испытанию, когда разгорается конфликт, основанный на недопонимании и внутренней боли. Погружаясь в собственные переживания, они начинают осознавать, что взаимная поддержка может стать спасательным кругом в их борьбе с внутренними демонами. Сложные эмоции, напряжённые разговоры и стремление к прощению создают уникальный эмоциональный фон, на котором они проходят путь от отчаяния к пониманию и душевной гармонии.

«Мелодия дружбы» – это история о том, как искусство и искренние чувства могут восстановить разрушенные связи и помочь найти свет в темноте.

Методическое пособие с иллюстрациями и пошаговыми схемами о рисовании на воде в технике эбру. Это сборник практических рекомендаций по работе с материалом, инструментом, созданный на основе многолетнего опыта. Книга дает возможность самостоятельного изучения и освоения приемов эбру (посмотри – прочитай – нарисуй) в связи с доступностью их изложения и принципом «от простого к сложному».

Сборник может стать как справочным материалом для мастеров, так и методическим пособием для педагогов дополнительного образования. Любую тему можно развить и составить собственную программу. Алгоритмы и рисунки представленных работ можно использовать как основу для создания серьезных произведений, так и для простого детского творчества. Также книгу могут использовать родители с детьми для семейного творчества. Пособием удобно пользоваться как практическим руководством непосредственно во время рисования, так как некоторые рекомендации могут быть непонятными, если при этом параллельно не работать с материалом.

Некоторые важные моменты и термины, а также описание возможных ошибок, на которые нужно обратить внимание, собраны в отдельные главы, что добавляет удобства в обучении. Осваивать книгу можно и с конца, но выполнять более сложные элементы значительно интереснее, когда рукой уже освоены простые. Хотя везение в эбру (когда все сразу получается) – частое явление. Итак, красивого и интересного освоения эбру!

Эта книга представляет собой полное руководство по созданию персонажей и анимации в 3D для художников и аниматоров. В ней вы найдете подробные инструкции и советы по созданию реалистичных и выразительных персонажей, а также техники анимации, которые помогут вам оживить их. Книга охватывает все этапы создания персонажей и анимации, от концепции до финальной реализации, и включает в себя примеры и иллюстрации из реальных проектов.

Как табуированные темы отражались в карикатурах главного сатирического издания в СССР – «Крокодила»? Иван Гринько и Анна Шевцова в своей книге рассматривают карикатуры из культового журнала с точки зрения визуальной антропологии. Авторы последовательно анализируют сами карикатуры и контекст их создания, чтобы показать, как «Крокодил» стал для своего времени своеобразной фабрикой мемов, формирующей стереотипы и паттерны поведения, определяющей взгляды на мир, актуальные и для постсоветского времени. В первой части книги исследователи фокусируются на том, как в «Крокодиле» изображались или не изображались различные этносы СССР, создавались их устойчивые визуальные образы; во второй части речь идет об универсальных антропологических темах, по тем или иным причинам игнорируемых официальным дискурсом – от алкоголизма и татуировок до морального облика советского гражданина. Иван Гринько – историк, специалист по визуальной антропологии, доктор исторических наук, MA in Cultural Management; эксперт в сфере менеджмента наследия и культурного туризма. Анна Шевцова – доктор исторических наук, антрополог, профессор кафедры ЮНЕСКО, заместитель декана факультета регионоведения и этнокультурного образования по научной работе (ИСГО МПГУ); член Союза художников России (секция «Этнографическое искусство»); тату-мастер студии «Шелковые чернила» (Москва).

Монография профессора В. В. Костецкого подготовлена во время работы в Санкт-Петербургской Академии художеств имени Ильи Репина и посвящена проблемам, от решения которых зависит эстети ческая значимость художественного произведения. Особое внимание уделено проблемам композиции в живописи и понятию «хороший вкус». В монографию дополнительно включены разделы, важные для современного понимания России, а также тех деструктивных процессов в цивилизации, которые ведут к кризису культуры.

Рекомендуется художникам, представителям других творческих профессий, искусствоведам и студентам художественных вузов.

В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.