Скачать книги жанра Искусство фотографии
C рождением фотографии человек стал путать копию с оригиналом, лишь временами тоскуя о потере реальности. Искусство, совершенствуясь в мимезисе, шло к натурализму; наука, складируя массы объектов, формулировала законы, а техника применяла их в полезных устройствах. Сущее стремительно становилось разумным, разумное же – действительным. Или же, в позднейшей формулировке, сознание отражало мир, а мир отражался в сознании. И поскольку это полагалось абсолютно объективным процессом, ему не могло не найтись вещественного аналога: так была изобретена фотография.
Фотографии как продукту техники предстояло стать не только бесcменным ассистентом науки, но и преемником искусств. Она совершила прямой переход от идеализма абстракции к натурализму жизни, сделавшись их воплощенным тождеством. Чудесно удобным, простым и надежным. И безвозвратно вовлекла все объективности в «густую сеть отношений эквивалентности» (определение психики З. Фрейдом).
По мере развития фотографии чудесные встречи с реальностью стали повседневной рутиной. И в конце концов требовалось уже прямое сознательное усилие, возвращающее к первоначальным опытам. Так появились теории «фотографического события», «решающего момента», studium'a и punctum'a, стремящиеся вернуть фотографов от обыденного блуда автоматической съемки к уникальности первых ошеломительных свиданий, от фотографического сленга к «толковому словарю природы» (Э. Делакруа).
Книга рассчитана на тех, кто хочет научиться делать классные снимки, а не просто "нажимать кнопку". Весь материал поделен на 8 уроков. Каждый урок состоит из двух частей: теоретической и практической. Теории совсем немного, только самое необходимое. Практическая часть состоит из абсолютно конкретных заданий, выполняя которые, читатель шаг за шагом будет повышать свое мастерство. Каждый урок рассчитан на выполнение его в течении одной недели. Следуя всем приведенным в книге рекомендациям, менее чем за два месяца можно научиться хорошо фотографировать. Автор постарался на сколько возможно избегать специализированных терминов. Книга доступна для понимания начинающим фотографам даже «нулевого» уровня.
«Кино – это усовершенствованная фотография. Усовершенствование заключается в том, что при помощи киноаппарата можно снимать предметы не только в неподвижном состоянии, но и в движущемся. Этим техническим усовершенствованием и определяются все дальнейшие возможности кинематографии.
Если бы в нашей культуре действовали бы только силы, заинтересованные в техническом усовершенствовании наших орудий производства, то кинематография и развивалась бы по пути все дальнейшего развития этой возможности, возможности снимать движущиеся предметы. Но так как помимо прогрессивных сил, заинтересованных в обогащении наших культурных возможностей в жизни, действуют еще силы совершенно иного порядка – политические, коммерческие и другие, то ход кинематографии значительно отклонился от своего естественного пути…»
Рассматриваются особенности подводного мира, их интересные, порой забавные стороны. Приведены рассказы о рыбах и водных млекопитающих. Все истории реальные, они происходили в России на озерах и реках, в байдарочных походах, в Карелии, а также в местах отдыха на Красном море. Сравниваются типы фотоаппаратов для подводного фотографирования, типы костюмов для дайвинга, масок, ласт, костюмов и трубок для снорклинга и даются рекомендации для обработки подводных фотографий в Adobe Photoshop. Каждый рассказ иллюстрирован фотографиями, сделанными автором. Книга предназначена для туристов и любителей отдыха
Фотографирование под водой требует особой экипировки, хорошей аппаратуры и умение обрабатывать снимки в Adobe Photoshop. Для фотографирования рыб требуется особая маска, ласты, или акваланг. Получаемые снимки имеют голубизну, их следует обрабатывать. Выбор фотоаппарата зависит от глубины съемки, чистоты воды, скорости съемки.Обо всем этом вы узнаете из этой книги. В качестве примеров приводятся снимки рыб, кораллов, крабов, черепах, в различных местах отдыха в России и в Красном море. Кроме того, по показанным примерам, можно самостоятельно создать фотографические сюжеты. Книга предназначена для туристов, а также для любителей природы.
В книге исследуется феномен домашней фотографии. Рассматриваются антропологические и культурные эффекты любительской фотосъемки, описывается ее воздействие на повседневную жизнь и сознание людей, на структуру их индивидуальной памяти. Подробно исследуются механизмы частичного замещения «естественной» памяти ее фото-конструкцией. Существенное место отводится анализу воздействия фотообразов на сознание и поведение современного туриста. Рассмотрение темы «бытовая фотография и персональная память» завершается осмыслением эстетической притягательности старой фотографии. Во второй части книги исследуется онтология аналоговой и цифровой фотографии, в третьей – разнородные эффекты, сопровождающие внедрение фото-образов в инфраструктуру повседневной жизни.
Книга может быть полезна философам, культурологам, социологам, психологам, специалистам по философской антропологии, а также всем читателям, интересующимся проблемами современной визуальной культуры.
Когда речь заходит о дореволюционной России, мы неизменно представляем ее в черно-белых тонах, так как основная часть фото – и кинохроники той поры были лишены цветопередачи.
Но именно тогда жил и творил человек, посвятивший себя и свой талант грандиозной цели – запечатлеть «в натуральных красках» всю красоту и богатство великой страны под названием Российская империя.
Его богатейшее наследие – первая в мире коллекция цветных фотографий России начала XX века, представляющая собой уникальный объект культурного достояния всего человечества. Создатель этой бесценной сокровищницы – русский изобретатель, фотограф, издатель, общественный деятель и педагог Сергей Михайлович Прокудин-Горский.
В книге представлены как известные, так и довольно редкие снимки фотографа, которые он делал путешествуя по Центральной России, Мариинскому водному пути, Средней Азии, Уралу и Сибири, Кавказу, а также по местам боевой славы 1812 года.
Книга посвящена современным технологиям постобработки цифровых фотографий, начиная от элементарных приемов редактирования изображений и до продвинутых (Фурье-анализ, вейвлет-анализ, градиентные поля и другие). Теории, на которых основаны эти технологии, изложены на уровне идей, без формул, а их применение проиллюстрировано обработкой фотографий автора (более 170 фотографий и рисунков). Описаны компьютерные программы (которые можно скачать из интернета), реализующие указанные технологии. Кроме этого в книге даны ответы на многие вопросы, возникающие при обработке фотографий на компьютере и касающиеся основ теории цвета, моделирования восприятия цвета человеком, калибровки и профилирования аппаратуры. Среди традиционных методов постобработки фотографий особое внимание уделено цветокоррекции и созданию панорам. Книга снабжена списком литературы. Предназначена фотографам, занимающимся цифровой обработкой фотографий, а также всем тем, кто интересуется компьютерной обработкой изображений.
Практическое пособие для фотографов. В книге собрано 32 примера студийных портретов и световых схем к каждой из них, с указанием настроек фотокамеры и особенности съемки. Это иллюстрированный пошаговый практикум для работы в фотостудии. Будет интересна и полезна как новичкам, так и фотографам-профессионалам.
Практическое пособие по созданию портрета по фотографии в технике темперы на акриле. Портрет по фотографии сочетает лучшее от обоих жанров искусства: динамику и уникальность схваченного момента от фотографии, и экспрессию и художественное видение от живописи. Такой портрет является замечательным и оригинальным подарком для близких и знакомых, даже тем, «у кого все есть», а его живописную технику может освоить каждый. Это один из самых увлекательных жанров живописи. По радости, которую он доставляет в работе художнику, а затем и зрителю, возможно, ему нет равных. Это и лучшая благодарная память о любимом человеке. Выполненные с любовью и со всей тщательностью, портреты по фото – подлинные произведения современного искусства.
ДАО ДЕТСКОГО ФОТОГРАФА (Как сфотографировать 100 дошколят за 1 день и… не выкинуть фотоаппарат нафиг, не скопытиться, не возненавидеть детский сад) – яркая, эмоциональная и позитивная книга о творческом развитии. Написана в стиле соцсетей – легко и весело, профессионалом, который 11 лет посвятил фотографированию детей среднего возраста. Под этой обложкой хранятся все секреты работы на территории и в условиях дошкольных учреждений, которые помогут сфотографировать 100 детей за один день так, чтобы каждый портрет стал картиной. Больше не придется продираться сквозь тернии к звездам, тропинка уже протоптана. Стань ТОПовым PRESCHOOL-фотографом, играючи. Наслаждайся творчеством, зарабатывай, будь свободен!
Я любил фотографировать обнаженную натуру. Постепенно увлечение превратилось в профессию. Фотографировал чаще всего для рекламы сексуальных услуг, как бы это ни называлось: модельным бизнесом, эскортом, работой за границей или контентом для порносайтов. За двадцать лет я отснял более десяти тысяч девушек. За это время собралось немало интересных, местами смешных историй. Получился сборник записок фотографа, специализирующегося на съемках женщин низкой социальной ответственности. Не ищите здесь какого-то анализа проституции, глубоких выводов, тонких психологических наблюдений. У меня нет для этого ни знаний, ни опыта. Я просто зарабатывал на жизнь.
В 2017 году Сорелл Амор стала победительницей конкурса «Лучшая работа на планете», организованного американской компанией ThirdHome, обойдя 17 тысяч участников из более 125 стран, и получила уникальную возможность путешествовать по свету 3 месяца, останавливаясь в роскошных виллах и вип-отелях. Артистичные и искренние селфи, которые она снимала для своих отчетов, принесли ей всеобщее признание – сотни тысяч подписчиков в Instagram и на YouTube и миллионы публикаций в СМИ, в том числе в таких авторитетных изданиях, как Forbes, Business Insider, Cosmopolitan, Buzzfeed и Daily Telegraph. Теперь Сорелл делится секретами своего мастерства: ее книга поможет вам освоить искусство позирования и фотосъемки, найти свой уникальный стиль и создать эффектный образ в соцсетях.
«За относительно недолгий срок я поняла, как снимать себя с помощью одной камеры и пары простых инструментов так, чтобы снимки были достойны журнала высокой моды. (Попрошу заметить – у меня был ровно ноль опыта в качестве модели, да и опыт по ту сторону объектива также был весьма невелик.) В итоге я назвала этот метод фотографирования “Продвинутым селфи”… Моя настойчивость привела к тому, что миллионы людей посмотрели мои тематические видео, меня опубликовали в СМИ по всему миру, а теперь вы читаете эту книгу, где я передаю по цепочке мои художественные навыки. Нужно всего лишь вникнуть в основы, приобрести немного уверенности – и для вас откроется дорога исследований и бесконечного творчества». (Сорелл Амор)
Перед вами уникальная книга, страницы которой легко превращаются в карточки с заданиями для фотографов. Автор и дизайнер карточек – Дина Беленко, чьи снимки наполнены фантазией и необычным взглядом на привычные вещи. Благодаря этому «генератору идей» даже привычные лимон, зеркало или мыльные пузыри помогут вам раскрыть творческий потенциал и придумать свежие ракурсы и сюжеты для фотосессий.
Карточки можно использовать в любом порядке, выполнять задания в одиночку или с друзьями на вечеринке. Вы можете выкладывать результаты в свой блог в формате 52-недельного челленджа. Разбудите свое вдохновение и найдите свой уникальный стиль.
Пожалуй любой фотограф сталкивался с тем, что вообще не знал, как общаться на съемке со своими клиентами. – а зачем мне вообще с ними общаться? Ну отщелкал и до свидания. Так ведь? А может именно поэтому они больше не возвращаются? Может вы им не нравитесь? Может они не хотят даже никому вас посоветовать? Когда ваших клиентов спросят про вас – что они ответят? – да – ни о чем..– не рекомендую..– мне не понравилось…– фото неплохие, но как-то так… или так: – да – огонь съемка была – очень круто! – рекомендую двумя руками!– очень классный фотограф – легко находит подход!– мы в восторге!– было легко и интересно – обязательно пойдем еще!Вы как хотите? Вот об этом и книга – как сделать так, чтобы людям с вами нравилось. Чтобы они хотели к вам возвращаться. Чтобы рекомендовали и советовали. И да – возможно после прочтения ваша семейная жизнь претерпит сильные изменения в лучшую сторону и вы вдруг начнете лучше понимать свою вторую половинку. Будьте осторожны;)
Эта книга для тех, кто видит во флористике не только ремесло, но и настоящее искусство. Те, кто по-настоящему видит в создании цветочных композиций вдохновение, творческий процесс, высокое искусство, непременно оценят уникальность работы автора. Вы по-новому взглянете на флористику и поймете, как находить новые идеи и смыслы в предметах изобразительного искусства и исторических источниках. Автор рассказывает, как музыка барокко, картины импрессионистов или работы цветочных новаторов, таких как Гертруда Джекилл и Констанс Спрай, способны повлиять на креативность при составлении букета. В этой книге вы познакомитесь с уникальными темами: от теории цвета и цветочного дизайна, отражающего стили искусства на протяжении веков, до этики сбора растений для различных композиций и их фотографирования.